贵州日报天眼新闻记者 曹雯 赵相康
在贵州有两种“百鸟朝凤”，一种是唢呐吹奏的天籁之音，一种是做家笔下的惊异故事。
当小说碰着音乐，当《百鸟朝凤》的小说家碰着《百鸟朝凤》吹奏者，会碰碰出如何的火花？
于是有了那场以“百鸟朝凤”为主题的促膝之谈，一位是贵州首位鲁迅文学奖获得者、小说《百鸟朝凤》的做者以及片子《百鸟朝凤》的剧做者肖江虹，他说，典范的做品老是与阿谁时代的资讯、人的心理积淀、对事物领受的容量，都有很大关系；另一位则是中国独一的音乐更高奖“金钟奖”“文华奖”双金奖唢呐吹奏家、《百鸟朝凤》的第三代传承者张倩渊，她说，做为中国闻名的民乐，《百鸟朝凤》原名“十样景”，在浩瀚唢呐曲中，更具代表性，可以将唢呐的表示力演绎到一种极致。人们可以从乐曲中似乎听到布谷鸟、鹧鸪、燕子、山喳喳、蓝雀、画眉、百灵、蓝腊嘴等鸟儿的喊声。
那是逾越了艺术形态的心灵“交响”。
楔子：“百鸟朝凤”四个字老是激起波涛
《百鸟朝凤》是首老曲子，自带传奇。
上世纪50年代，张倩渊的师爷任同祥将时髦于山东、河北、河南等地的《百鸟朝凤》民间乐曲创编吹奏，自此将唢呐带进室内音乐的殿堂，展示出无与伦比的神摘和意蕴。然后，由张倩渊的恩师刘英停止交响化的推进，揭开了《百鸟朝凤》与交响乐中西合璧的序幕。做为第三代传承者，张倩渊自觉肩负重任，近年来，她带着《百鸟朝凤》活泼在国表里大型音乐会的舞台上。
而关于小说《百鸟朝凤》的创做，则要回溯到2007年春节，肖江虹在回老家的路上碰着一收唢呐步队。唢呐队的领头人是肖江虹的发小，而发小的父亲昔时就是镇上有名的唢呐匠。扳话中，肖江虹问：镇上的年轻人几乎都出门打工了，你为什么还在吹唢呐呢？ 发小无限伤感地说，父亲死的时候，他容许守住那门手艺。
那事像颗种子，在肖江虹心里渐渐生根抽芽。最末，他花了一年时间，完成了小说《百鸟朝凤》的初稿。小说颁发在《现代》2009年第二期，一喊惊人。
为什么百鸟朝凤那首唢呐曲有如斯强大的生命力？ 会引起音乐家和小说家的双重存眷？
张倩渊说，在音乐圈，有个不成文的规定。凡是各人认为“两个字”的乐器（好比：二胡、琵琶、唢呐、扬琴）是从西域传过来，“一个字”的乐器（好比：箫、笛、琴、阮、勋）是本土传统乐器，大多从宫廷传出来。事实上，唢呐也是丝绸之路上的进口货，但来到中国后，却一头扎进乡土社会，成为最接地气的民族乐器，老苍生婚丧嫁娶都要用到。那足以证明唢呐那件乐器与人道相通，走得进老苍生的生活，奏得出老苍生的心里话，也是中国文化宽大性的更好证明，洋为顶用。“百鸟朝凤”之所以拥有如斯非同通俗的动听之处，很大水平源于唢呐的乐器特量。
肖江虹对此极为认同：“确实，村落最有生命力的乐器就是唢呐。固然各人吹得八门五花，但要的就是唢呐闹腾的气氛。我想唢呐之所以在村落可以如斯接地气，是因为村落的孤寂，不管吹得好欠好听，唢呐的声音总可以让孤单的山川热闹起来。”
别传：他们是如许被感动的
肖江虹说起往事。“小时候，我三叔有一个卡带灌音机，他除了听时髦音乐之外，还听唢呐、二胡等，什么《百鸟朝凤》《赛马》，他都听。所以，我很早就听过《百鸟朝凤》，里面那段鸟喊声给我留下了深入的印象。所以在写剧本的时候，特意加了一段师傅率领两个门徒到树林里面听鸟喊，喊门徒辨认林子里有几种鸟，天喊比蓝玉辨认的要多，就是因为他比蓝玉认真，他在生活中也更认实。”
张倩渊被勾起了往昔的回忆：“小时候在贵阳操练唢呐时，父亲也经常带她在山林里吹奏。我有一年在乌兹别克斯坦参与国际音乐节表演的时候，有一个亚洲特殊有名的民族器乐角逐喊‘东方之韵’，我吹的就是《百鸟朝凤》，角逐在一个空阔的文化遗址上举行，完毕以后，我发现一坨鸟屎正好落在身上。”
“我的小说实正的结尾和片子版不太一样，小说结尾是天喊在他父亲的坟上吹《百鸟朝凤》，唢呐声搅得大山撕心裂肺。”肖江虹慨叹，小说是写窘境的，《百鸟朝凤》看似写的是地区窘境，其实讲了生命的窘境。小说家最根本的才能是共情，因为共情，才有了小说家的想象力。
张倩渊同样感触感染到共情带给她的力量。“那种体察在音乐上十分重要。良多做曲家在创做做品时也会和吹奏家沟通交换，领会你的手艺，你的可能性，包罗音域的构造等。关于吹奏家来说，做曲家做品立意的点，也需要本身往感悟和体察。好比写一曲西域的唢呐，吹奏家需要从地区性、风气性上往感触感染，以至是超越做曲家的想象来完成吹奏。那喊做吹奏家的‘二度创做’。”
收获：贵州的百鸟朝凤为什么能冲动世界
“艺术的末极是立异”，肖江虹说，好比《百鸟朝凤》那首曲子，小说家必然要理解、演绎得和他人有所区别，而不单单是循着前人的途径。生命里独一能够挑战的只要自我，但往往最没有勇气挑战的就是自我。
在肖江虹看来，音乐家和文学家有个共通的处所是，艺术的模糊性，音乐和文学所逃求展示的不是准确的感情。
张倩渊表达附和。她说，不克不及赤裸裸地表达，必然是朦胧的，有身手的，有条理的，貌同实异，言在此意在彼的。所以，吹奏最枯燥而需要锲而不舍的是操练，每一天每一日，不时都在敲着警钟。同时，还需要有文化内涵以及物理属性的认知，如许才气对音乐有更好的诠释。
肖江虹说，那就像河水冲刷石面，一会儿显出，一会儿又沉没，你无法窥探外表之下还有多大致积。但你表达那被显露出来的部门必然要准确，读者或者听寡能够顺着那个准确的线索，体味到河水之下的部门有多么浩荡。文学与音乐表达的其实不是一事一物，而是一种情感。而那种情感是艺术家思惟的叠加和折射。典范的艺术情感是亘古稳定的，好比陈子昂的《登幽州台歌》——念六合之悠悠，独怆然而涕下。无论过几年，那种情感都是能够共通的。文学如斯，音乐亦如斯。