喜好看港剧的伴侣，应该对韦家辉那个名字不目生。
从《义不容情》《大时代》到《六合三部曲》，在TVB的家族剧史上，韦家辉和戚其义军徒二人奉献了诸多神剧。
来，港剧史上第一禽兽丁有康熟悉一下
后来韦家辉转战片子圈，和杜琪峰成为“黄金同伴”，而杜琪峰的教师王天林（王晶老爸），恰是TVB家族剧奠定之做《怒潮》的导演——绕来绕往都是一家人。
最新的那一部《我的拳王男友》，几乎能够看成他俩以至整个银河映像的创做回忆。
人物：失败者之歌，是两人独一的配角
《我的拳王男友》从素质上来说，也是一个“失败者之歌”。
什么样的人才是失败？
那一点杜琪峰可能想过良多，早年似乎还只停留在外表一层，就是惨惨惨，要给一小我安放过多的失败。
成果到《大时代》更惨
但自成立银河映像之后，他渐渐把“失败”和“英雄”酿成了同义词。
以“英雄”为名的《实心英雄》，破晓和刘青云多么凶猛，但他俩现实上也是被用完即弃的悲恋人物。
银河映像早期的《暗花》，梁朝伟和刘青云机关算尽，也不外是洪先生的棋子。
而最新的那部《我的拳王男友》呢，向佐饰演的拳王鲁虎金腰带拿了无数，受尽看寡恋慕，外表优势景无限。
现实上呢，面对超高强度的角逐和操练，在身体频频告急的情状下仍然不克不及舍弃角逐。
因为他是他人敛财的东西，就算萌发了退出拳坛的设法，也三番五次不得实现。
向佐本身也有过“失败者”的履历。
13岁时，他一小我到国外读书，仅因为“肤色差别”，遭到了同窗鄙视和校园暴力。
他想用打橄榄球的体例融进集体，却因为体格不敷强壮被不放在眼里。
从此之后，再也没有人敢不放在眼里那个东方小子了。
向佐也找到本身新的标的目的：立志成为一个功夫演员，传承功夫片子。
片子《我的拳王男友》也让我们想到《再见阿郎》里的刘青云。
那部片子里有着和《我的拳王男友》类似的窘境。
刘青云大佬出狱，外表上各人必恭必敬，可连路人都大白人家不外是想操纵他罢了，比及他决定金盆洗手了，却又因而被认为是谋划夺劫。
刘青云挂在嘴边的一句话是“十个大佬，九个坎坷”，那其实是杜琪峰江湖的独一配角。
所以即便《我的拳王男友》的主题曲喊《你是我的英雄》，即便预告片看得你热血沸腾……
但你应该晓得，在杜琪峰的片子里历来没有从头赢到尾的英雄。
“失败者”，是杜琪峰片子的标签。
表达：杜琪峰的旧时代挽歌，韦家辉的不走通俗路
杜琪峰不行一次说过，在他导演的做品里，最喜好的一部是《柔道龙虎榜》——另一个失败者的故事。
而就在《我的拳王男友》的收场，王品如挈着箱子呈现的时候，我们几乎觉得像是看到了《柔道龙虎榜》里的应摘儿。
无处落脚、一身债务、怀揣一点点梦想，那是两个失败者配合的特征。
而当邵兵败阵向佐之后丢下了一句“不是拳击老了，是我老了”之后，我突然意识到，在那部热闹的片子背后，暗躲的不是和《柔道龙虎榜》同样苍凉的表达吗？
《柔道龙虎榜》讲了柔道的式微，曾经的柔道小王子古天乐不能不舍弃柔道改行赚钱。
那里面表现的，是杜琪峰对一个时代的爱与纪念。
《我的拳王男友》里，杜琪峰把那项使命交给了邵兵与向佐师徒俩。
年老如邵兵，为了帮拳击学校的孩子们实现那一点点拳击梦，而重返拳台。
杜琪峰的片子里多有某种纪念的豪情，无论是《枪火》仍是《流放》，都有一种对当下已经失往的江湖次序的刚强。
到了《黑社会》，开篇详致的仪式排场，更是把那种纪念推向了极致。
能够说，那种沉沦，成了杜琪峰拍摄许多片子的初志。
而韦家辉最喜好的片子则是《大只佬》，看完《我的拳王男友》后我一度在想，那部片子的雏形是不是就是以《大只佬》为底本的？
如今你们看到的《大只佬》其实已经不是本来构想的《大只佬》了，韦家辉说，他原先只是想拍摄一部关于健美先生的喜剧片，可一改再改，酿成了另一个故事。
《大只佬》里有拳击，有舞台，有看寡的欢唤，那都是现在你能够看到的影子。
把一个故事情成别的一个故事，是杜琪峰韦家辉的创做常态。
有一个传说是，杜韦每次拍片是没有剧本的，韦家辉留在酒店奋笔疾书，写出一页页剧本，杜琪峰坐镇现场，托人天天不竭传递纸条。
“飞纸仔”实锤了
“有四个字就拍四个字，有八个字就拍八个字”，后来杜琪峰如是说。
《大只佬》是如许，其他片子也是如许，拿杜琪峰上一部《三人行》来说，从片子造造特辑里你能够看到，现场杜琪峰以至会为了一个小设想的能否合理吵起来。
也恰是因为如许，才使得银河映像的片子不落窠臼，它往往不似通俗片子那样规规整整，它是多变的，剧情走向会闪现出自在生长的样子。
我们在银河映像的片子里看到欣喜，因为那些欣喜往往都不是安分守纪产生的。
形式：杜韦最让人羡慕的才能，是对动与静的把控
《我的拳王男友》里，一群人在那里自说自话。
“鲁虎无故端舍弃了角逐，杜小鹃无故端舍弃了唱歌，无故端两小我都舍弃了角逐，哪来的那么多无故端？”
那一刻，我笑出了声。
杜琪峰很喜好用那种反复的语言节拍来造造他独属的气氛，《孤男寡女》里刘德华帮郑秀文挡酒是一个类似的例子，挡酒挡到连对方的红豆沙都要饮掉。
而杜琪峰显然不行反复，《三人行》里让钟汉良念火鸡的故事，
成果呢，连给他的剧本都是没有标点符号的。
他深知，语言节拍和影像节拍一样，都是能够掌握得出效果的。
仍是那句“无故端”，杜琪峰的片子里有许许多多的“无故端”。
银河映像早期的杰做《十分突然》就是个典型的例子，整部片子都能够用那个词来描述，颠末含辛茹苦配角们处理了问题。
却在一个风和日丽的白日，不测发作了。
那里面其实已经暗躲了杜琪峰片子风气的理论，就是在严重与松弛，动与静之间往往能拍出一种意想不到的风气。
《暗花》里，梁朝伟用瓶子砸人，刘青云在边上平静地食饭，那是动与静的比照。
《PTU》里，林雪逃人，齐停齐跑，那是动与静的同步。
至于最为人称道的《枪火》里商场大战，则是把动拍成了静，那种做法几乎贯串了银河映像的始末。
能够那么说，在操纵动与静的反差那方面，杜琪峰毫无疑问是华语片子第一人。
杜琪峰的仪式感，是他片子风气中不能不提的一部门，应该也是最为广阔看寡熟知的部门。
《实心英雄》的开头，一辆车向四小我奔驰而来，四人不慌不忙，沉着地站在那里开枪，那是杜琪峰更具标记性的仪式感。
日后的《枪火》《流放》《PTU》等一系列做品中你都能够看到类似的我们称之为“站位”的拍摄体例。
而《暗花》的结尾，两小我在全是镜子的房间里互射，镜子碎一地，人物位置飘忽，那又是杜琪峰的另一种仪式感。
那个镜子能够换成绸布，以至任何一件阻挠视线的工具，它以至能够成为浪漫感的象征。
而到了《我的拳王男友》里，则酿成向佐晃动灯胆，在一片光影明黑暗操练拳击。
杜琪峰很喜好在每一部片子里创造出一些很特殊的排场。
好比《三人行》里的“人肉慢动做”，那些做法其实已经让他的片子与当下工业流水线上的片子产生了区别，因为那些镜头自己，就已经表现出了导演在视听上的逃求。
至于那些测验考试能否必然会胜利，那又是另一个层面的讨论了。
让人不测的是，那一次的《我的拳王男友》，在此中一个场景他又用上了《华贵上班族》的形式。
其实也能理解，杜琪峰就是那么一个刚强的人。
杜琪峰人称“杜大炮”，意思是，假设工做人员做不到他的要求，他的第一反响就是发飙。
在向佐的描述里，杜琪峰和韦家辉是判然不同的两小我，杜琪峰是做什么都板着个脸，而韦家辉永久是和气可亲。
就类似于一个家庭中父亲和母亲的分工一般。
所以事实上，两小我身上都有刚强和和气的一面。
《我的拳王男友》里陆续《华贵上班族》的歌舞，可能是杜琪峰实心觉得它好，而它的效果，确实很不错。
那种反复用梗的体例在杜琪峰的片子很常见，好比《实心英雄》最初玻璃飞溅，《暗花》里就晋级为镜子碎片飞溅。
好比《枪火》里商场大战，到了《流放》里，把情况一换，又重演了一遍。
以至于《暗战》一部没拍够，要拍续集，《黑社会》两部拍完了，影迷翘首以盼第三部。上一部的《三人行》，林雪清楚在致敬《暗战》里的角色。
但那又如何？那些都是属于他本身的创造，既然后浪拍不上来，那我们前浪就陆续踩着本身的肩膀往前走呗。
结语
韦家辉的出走与回回并不是是混不下往了，那其实就是到了某一个阶段，两边需要喘一口气。事实，“老夫老妻”了，太熟了也欠好。
银河映像需要新人，杜琪峰也在带新人，譬如他兴办的“鲜海潮”，就给香港片子培育提拔了很多新人。
而在他们的做品里，完全利用新人来担任男女主演，《我的拳王男友》仍是第一次。两位新人的可塑性仍是很强的。
以向佐为例，他有足够勤奋。
一如昔时阿谁苦练橄榄球，默默期待时机上场的少年。
对打戏要求完美到苛刻的杜琪峰，在那期间历来没有用语言夸奖过向佐的朝上进步。
而给了向佐鲁虎那个角色，并让他胜利进进到人物形态中往，可能是杜琪峰给向佐更大的必定。
有前面七年的龙套履历，向佐更大白要爱护保重本身的角色。为了演好鲁虎，文戏上他频频试着揣测人物心理，武戏时即便被敌手误伤也要立马爬起来陆续打。
隔着屏幕都觉得疼
他动做戏的完成度和对人物情感把控，在夜以继日的操练中都有所提拔。
而把一切看在眼里的杜琪峰，只是在摘访的时候很委婉地说了一句“他已经能够做一个起步的动做演员了”。
从那一句话能够听出，杜琪峰做为指路人的欣慰。
那其实是一个功成名就的老导演该有的立场，片子事业不克不及青黄不接，没有新人进来，白叟就一刻都不克不及退下往。
而银河映像，至《我的拳王男友》为行，那家公司已经拍摄了59部做品，而那三年，几乎毫无动静。
我相信那都是银河方案中的工作，我也期看银河映像在新一代片子人率领下能够焕发出新的生气。
事实，连杜琪峰本身都说，银河的将来，由下一任接班人本身决定。