视觉中国供图
现在提起美学教导，除了学校里每周固定的美术课、音乐课，良多人还会想到学生在课外活动时间做泥塑、学摄影、写书法、玩剪纸。美学教导越来越多元，形式、素材越来越丰富，愈加重视在潜移默化中对同窗们审美体验和审美思维的磨练。
近期，人民美术馆出书社发布的《文物之美——走进博物馆理论课程》系列教材恰是那一趋向下的摸索测验考试。望文生义，在那套教材中，博物馆里的“文物”成为同窗们看察和感触感染美的重要素材，将美学鉴赏与中国汗青文化常识彼此合成。
文物之所以成为美育的素材，是因为文物中蕴含着丰富的美学元素与精神符号。并且文物对年轻人充满吸引力，从电视节目《国度宝躲》在年轻人群体走红，再到三星堆文物引发无数青年人的猎奇和想象，文物那种穿越时间和空间的特量点燃了很多年轻人主动摸索、求知的欲看，审美体验随之而来。
以美学体例翻开文物，同样是活化文物的一种形式。墨光潜在《谈美》中写道：“有审美的眼睛才气见到美。”假设欠缺审美的眼睛，文物可能只是冰凉的一块石头、一个物件，最多能看到它的呈现时间和用处。但是，从审美视角动身，一件文物的款式、色彩、风气，与其时社会生活的关系，以至此中蕴含的哲学思惟、人文精神、价值理念都成了可供讨论的对象。
文物在汗青长河中并不是孤立存在，审美亦是如斯。那一配合特量让二者的连系有了更多的摸索空间，青少年可以更好摸索中华文明美学的开展过程。
那套教材在介绍“鼎”时，重新石器时代的“扁足陶鼎”、夏代网格纹青铜鼎、到商代的杜岭方鼎及“后母戊”青铜方鼎。青少年在阅读时能够清晰地领会到差别时代文物外型身手的演变，进而感知中华民族审好意识发作、构成和流变的过程。
一套教材，让美学教导有“迹”可循。那个“迹”既是中华文明的开展演变的“轨迹”，也是为青少年美学教导供给的“参考轨迹”。
王军利 来源：中国青年报