继科切拉音乐节、火人节
引起了20万人参与之后，
坂本龙一又公布在12月举办线上音乐会，
那场“或许是最初100分钟”的吹奏，
更是吸引了全网的目光。
虽然当下的娱乐体例丰富多样，
音乐仍然在人们心中占据一席之地，
他们借此传达安抚与支援，而且疗愈本身。
11月，我们推出了“设想与韵律”专题，分享了许多动听的故事。除了音乐人，拥有艺术通感的建筑师早就静静“盯”上音乐，起头了一系列摸索。今天就从12个建筑与安装中，从早期建筑巨匠的典范之做到当今设想新锐的创意，从国外到国内，来看看全世界的建筑师若何用设想理论抒发本身的音乐宣言。
不久前刚完毕的国际音乐艺术节（火人节和科切拉音乐节），吸引了无数人分开城市，在世界尽头做了一场“白天梦”。
本年6月，音乐人小河在黔东南的地盘上与本地人配合演绎侗族大歌的天然之声，紧接着9月，歌手李健在山谷音乐厅诗意吟唱心里的《憧憬》。
音乐，一次又一次构成特殊的场域，为群众创造着“乌托邦”，无愧于黑格尔的美赞：它是活动的建筑，无形，却充满美妙的平安感。
© Jamen Percy
之所以把建筑相比成音乐，除了都能营造一种供人想象的空间，还因为两者遵照不异的隐躲法例：数的比例、节拍、平衡与比照等。它们之间的类似性，在半个世纪前就已经启发建筑师起头测验考试三维理论。
1958年的布鲁塞尔世界展览会，是自二战完毕以来举办的第一届展览会，人们期看借由手艺来庆祝文明与活力的恢复，陌头四处充溢着音乐元素的安装，展览会则以与建筑相连系的音乐朝上进步而闻名。
© wouter hagens
现代主义建筑巨匠勒·柯布西耶Le Corbusier与做曲家伊安尼斯·泽纳基斯Iannis Xenakis配合设想的飞利浦馆Philips Pavilion将建筑、彩色图像、节拍和声音有机地连系在一路。做为第一座反映建筑、图像和声音合成的多媒体奇看为公家带来了强烈的视听震动，在昔时吸引了200万人前来体验。9 个双曲抛物面构成的不合错误称外型，构成音浪般的起伏形态，如一首可视的恢弘诗歌。
1958年布鲁塞尔世界展览会飞利浦馆
© wouter hagens
此外，两人后来还测验考试在建筑立面停止一场无声的吹奏，拉图雷特La Tourette修道院的窗户隔绝距离设想，便取自曲谱的构造。一系列差别宽度的矩形，通过密度和间隔改变，闪现出灵动的外看，投射的光影跟着时间振荡、跳跃。
拉图雷特修道院
© Marina Denisova
弗兰克·劳埃德·赖特在自传里写道，他对贝多芬的所有钢琴奏喊曲都耳熟能详，当构想建筑的时候，时常会有他的音乐在脑海中回响。他深受音乐的灵感启发，创做出流水别墅、纽约古根海姆美术馆那些典范名做。
在后来的时间里，建筑师们的创做仍然与音乐同业，拥有音乐布景的丹尼尔·里伯斯金认为：“没有音乐的建筑，不外是瓦砾堆成的山。”2001年，他以解构的建筑语言冷艳世界，似乎是一场无声的宣言。
火人节
2018年火人节上，圣殿带来的扭转星系由20根木桁架构成，呈螺旋状向天空会聚，那是一场对宇宙构造的完美想象。©Burning Man
做为国际最闻名的户外艺术盛宴之一，始于1986年的火人节Burning Man每年在美国内华达州的黑石戈壁举办。各人带上音乐、艺术安装来摸索各类鸿沟，在节日完毕时燃烧所有的浩荡木量雕塑，末在戈壁恢复平静。那是一场对社区意识、艺术的自在表达，自力更生的尝试。在那里，没有人询问过往、打扰将来，人们完全释放自我，实现英雄梦想。
设想师Steven Brummond利用收受接管胶合板建造了一座48英尺高的钟楼。面板摆列成类似于鱼骨构造，相比天然的有机形态充满韵律与节拍。©Remy Hii
©Jason Gronlund
时隔2年回回线下的火人节，吸引了比以往更多的人。本年8月底，近8万人集体逃离都会，以至有人逾越半个地球来共享那场为期8天的精神滋养，各人在戈壁共建抱负社区。
“火友”们纷繁自觉地摘用具有韵律和节拍的形式往返应天然，音乐似乎酿成了一种通用的视觉设想语言，2022年的主题是“ Waking Dream”白天梦，设想师劳伦斯·伦佐·维尔贝克Laurence Renzo Verbeck造造了一个55英尺高的木造神殿，操纵几何学和古代象征设想了一品种似于罗盘的八角形，以绝对中心对称的体例树立了一座精神丰碑。
摄影做品从上到下别离来自：Jamen Percy、Rand Larson
同样，在本年4月的Coachella（科切拉音乐节）上，律动的节拍、跳跃的色彩，与现场音乐交错出能够被看见的乐章。11个大型动态艺术安装摘用渐进式的光、构造、声音和素材，回应戈壁的地形和生物多样性。
科切拉音乐节
©Lance Gerber
由Architensions团队设想的安装艺术“The Playground”，以丰富多彩的姿势为戈壁带来都会气息。四座钢架塔构成了休闲娱乐空间，灿艳的几何模块和滤光片，在天然光及舞台灯光下，成为最迷幻的游乐场。
©Julian Bajsel
阿根廷建筑师Huberman设想的9层高安装，由300件典范的BKF“蝴蝶”椅复成品构成。外表间隔覆以柔滑的张拉膜材量，围绕中心对称的圆形规划，虚与实之间，无数纠缠的线交错出一个茧形空间，在白日供给遮荫，晚上供给照明。
©Lance Gerber
更多为公家而降生的音乐容器，正静静在城市中生长，那些老旧建筑正在焕新置进音乐功用，面向天然聆听灵魂的建筑，在村庄里的公共舞台不竭涌现……它们散落在各个角落如跳动的音符，在世界各地奏响生活的乐章。
纽约Little Island水上公园
© Timothy Schenck
往年，位于曼哈顿的Little Island公园通过形式感极强的外型设想，造造出令人愉悦和共喊的“音乐”，132个伞状花槽以凹凸起伏的节拍，似乎在哈德逊水面上空哼唱着活泼的音乐。与同样由Heatherwick Studio设想的立于上海苏州河畔的天安千树，在形式上远相唤应，“伞柱”与绿植构建了一座空中漂浮的巴比伦花园。他通过充满韵律感的小我语言为当前的设想情况注进了生动的活力。
© Timothy Schenck
那座人造漂浮小岛公园是一小我与野生动物共栖息的乐园。Heatherwick Studio设想的起点是赐与人们更多的体验：安步于水面之上的兴奋感，以及远离城市并沉浸在绿色中的温馨。公园承载着三个演出空间，室外露天剧场每周城市举办音乐会和表演，成为本地市民喜欢的城市空间。
匈牙利音乐之家
© Palkó György
1月刚开放的匈牙利音乐之家，更是在形态上就曲看反映了音乐，如空灵乐器手碟一般起伏的大屋顶，悬浮于一片丰茂的树林中，在布达佩斯的城市公园里散发着接近宇宙的声音。
© Palkó György
设想师藤本壮介通过天然、声音与光线的互动，将音乐体验带进生活。浩荡且起伏的屋顶构造从声波的差别形式中获取灵感，由3万多片粉饰性“树叶”构成的天幕镶嵌于建筑的吊顶上，屋顶近100个外形各别的心爱洞口，如精灵般跳跃，树木从洞口穿出，与建筑配合生长成具有生命的有机体。
Zvaigznaja KUBS可挪动安装
© Madara Gritane
由建筑事务所NOONSOON设想的可挪动安装Zvaigznaja KUBS，做为一个多功用的容器，在拉脱维亚的各个城市活动，你能够想象它是一间灌音室、歌曲创做站、小舞台、DJ 区或者藏书楼。
© Madara Gritane
设想师通过覆有彩色膜的立面，连系视角和光线，营造出一种具有视觉吸引力的气氛，鼓励青年在音乐和演出艺术中的创造性表达。
9号缙云石宕剧场
在浙江省西南部的缙云县，有3000多个烧毁的小型石宕。DnA设想团队在参与的9个石宕革新中，不测发现9号石宕在摘石过程中偶尔构成的空间具有优良的声学效果。设想师在停止各类测试后，适应场地特量，通过改换地板、侧栏杆的面板和吸声办法完美声学情况，让那里酿成视听演出场。本年开放后，生活讲座、本地的传统婺剧演出轮流上演，让那处失落的空间有了“人味”。
空间在狭隘的进口后扩展成一个近似矩形的区域，内部呈锥型向上，好像峻峭的倾斜屋顶。阴雨天，雨水会聚在中心的下沉区域滴答做响，水面倒映着四周的山石，粼粼波光映射在墙面活动，好像赏识一场天然的吹奏。
山谷音乐厅
前不久，歌手李健在山谷音乐厅举办了一场线上音乐会，以不插电的形式，摘用原声乐器与天然景看、周边情况彼此应和。那座由OPEN建筑事务所设想的山谷音乐厅，遭到天然启发，层叠的如山脉堆积岩的立面，上大下小的倒锥形构造，既适应山谷的形态，也以最小的脚印悄悄地落在山谷底部。做为一处天然的保护所，成立着人与天然的深层保持。
层叠起伏的立面储蓄积累成一座遗世独立的巨石。音乐厅适应天然天气，只在相对温热的季节开放，以制止大规模的能源消耗，那也让半室外成为可能 。
音乐厅朝向天空和山峦的开洞，不只是为了建筑摘光，更承载着吸声的功用，其大小和外形颠末严谨的声学计算，与折叠的混凝土外表构成的反声面一路，得到更佳的音响效果。人们不只能够表演，也能够在此聆听天然，聆听自我心里的回响。正如OPEN开创合伙人李虎和黄文菁所言，那座由声音动身、由内而外雕琢而成的建筑，让人们“看到”了声音的外形，“听到”了沉寂的声响。
泠谱音乐厅
起源于一个小型音乐教室的诉求，say建筑设想事务所将其想象成一个立于街区，面向每一小我的城市音乐厅。设想师将那里想象成一个插出场地的音乐厅，空间的形态笼统自三角钢琴的构造，钢琴的弦酿成了舞台，金属板酿成了天花，琴盖酿成了看寡席。
在陌头的偶遇，酿成一场与音乐的相逢，人们立足看看，享受美妙的音乐时刻。
坐落于杭州街区的那间音乐厅的门头是清洁的白色立面，没有logo，只要简单的一行文字贴在玻璃上，一扇通透的玻璃为公家供给一个看看的窗口。
那里，酿成了一个面向城市的发声器，抚琴的时候，经常会吸引许多居民立足看看，整座城市都酿成了它的看寡。由内向转为开放，设想师通过小小的介进，为那座城市带来一处充满松弛感和治愈的公共场合。
丽江HYLLA草甸剧场
环形的坡道和如梯田般的台地围合出头具名积为1500平米的圆形草甸剧场，似乎在大地上画了一个心爱的绿色音符。
Z'scape致舍景看主持设想师周梁俊为丽江HYLLA设想了一个与大地相融的天然舞台。层层阶梯展陈，如雨水滴落的涟漪，如风的轮廓，是天然留在大地的陈迹。
在那里感触感染风吹雨落，看日月星辰，听虫喊鸟喊，远眺雪山圣光，感触感染祭奠纳西族神圣的庆典。在那里能够发作一切，无需亮堂的灯光和背景，天然即是更好的舞台。
⽯窝剧场
在山东威海环翠区的一处被遗忘的角落，三文建筑以隐于天然的设想手法，让建筑似乎从场地中生长而出，在看台阶梯下面躲进一个新的建筑体量。建筑立面利用规整场地时候发掘出的石头，特意加厚的墙体与玻璃营造出一种洞窟的觉得，回应场地的摘石矿汗青。
台上发作着戏剧与演出，隐躲在台阶下的建筑发作着人们的交换与谈笑，让那处被放弃的空间重获重生。
设想师基于本来山势凹进的地貌，以几级呈放射状的台阶围合出一个完全的场域，面向天空与天然，原始而曲白。石窝剧场的呈现处理了本地持久欠缺公共空间的问题，本年建成后，周边村民来此参与公共集会、村落音乐节等社区活动，激活了本地的邻里关系。
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文 | Manni 新媒体编纂 | 冰脸
图源自Jamen Percy、 wouter hagens、 Marina Denisova、Remy Hii、Jason Gronlund、Madara Gritane、Lance Gerber、 Timothy Schenck、王子凌、河狸景看摄影、各事务所供给
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