我相信在座列位都听过那段旋律：
关于学钢琴的人来说，“维瓦尔第”那个名字不断是一个“我晓得那小我很牛x但是不晓得他为什么牛x”的存在，因为他白叟家没写过键盘独奏做品。
但他那部小提琴协奏曲合集《四时》可谓是有史以来更受欢迎的古典音乐做品之一。
它也频频呈现在各类影视做品中：《纸牌屋》、《神烦警探》、《别对我说谎》、《辛普森一家》、《蜘蛛侠》、《星际迷航》 等等做品里面，都呈现过《四时》的节选片段，随意一搜就是上百次的影视做品引用。
在翻阅大量材料之后，我发现他的人生很难用一个词往定义，既强又弱、既胜利又失败、既走在潮水前沿又被时代放弃……
今天就带你看看，那位“来路不明”的音乐界大佬有多挠马！
孤儿院的“红神父”
1678年，维瓦尔第出生于威尼斯，跟康熙年间吴三桂造反是统一年。
从小他就被拉小提琴的爹带着学琴，很快就成为了才能很强的小提琴手，18岁就加进父亲任职的乐队，25岁就获得威尼斯 Pieta 孤儿院的小提琴首席一职。
就是那间孤儿院
最后我认为那个孤儿院没啥了不得的，然而很快就被打脸。
那个孤儿院是几位修女在14世纪创办的；她们收养孤女，教她们做人和玩乐队，因为乐队的演出程度其实太高，孤儿院酿成了威尼斯的地标之一。
不只吸引了多量的旅客和有钱人来投资、参看、看表演；还出了良多音乐高手，各类有名吹奏家和做曲家，维瓦尔第就在那间卧虎躲龙的孤儿院，做首席小提琴，又升职到总监。
在其时来看，那是一份很面子且不变的工做。并且因为维瓦尔第营业才能过硬，孤儿院的名望很快跟着维瓦尔第一路水涨船高，吸引来更多的看寡和金主。
做为小提琴教师，维瓦尔第带出了好几个其时闻名全国的女小提琴手：Anna Maria 和 Chiara （因为是孤儿，两位都没有姓氏）。
他对本身的自得门生也很敬服，专门为她们写了很多小提琴协奏曲，给那些被放弃的女孩小我生长的时机，以及靠本身成名的才能。
维瓦尔第的职业生活生计有大半的时间都在那座孤儿院中渡过，在那里开启了近乎疯狂的创做，现存500多首协奏曲，被誉为“协奏曲之父”。此中有一半做品是给小提琴的协奏曲，剩下的被各类乐器瓜分，有巴松管，大提琴，双簧管，长笛，牧笛，等等各类独吹打器。
因为孤儿院女门生们的琴艺精湛，维瓦尔第写了多份小提琴协奏曲，让高级一些的学生能学着练比力难的独奏部门，同时又给各人操练合奏的时机。1711年面世的协奏曲集《协调的灵感》（L’estro armonico）中大部门曲目就是为孤儿们所做的做品。
《协调的灵感》首版扉页
那部做品集被音乐学家 Michael Talbot 誉为“十八世纪最有影响力的器乐做品”。那些做品不只构造超前，旋律好听，还很有教导意义。
因为做曲目标次要是为了给学生们演出，所以维瓦尔第足够操纵了那个时机，留了良多空间给学生练即兴才能，还把良多身手操练糅合进做品中，暗搓搓地让学生磨练手艺。
好比那部门上下琶音的操练：
（维瓦尔第 L’esto armonico, Op.3 no.10, II. Largo-Larghetto, bb.119-121）
维瓦尔第的协奏曲还深深影响了“西方古典音乐之父”巴赫。巴赫对维瓦尔弟的协奏曲特殊中意，为键盘乐器改写了多份做品。
巴赫抄下维瓦尔弟做品的手稿，BWV596
他的影响力在巴赫本身的做品中有各类表现，我小我觉得最明显的是节拍上的feel——听两者的音乐都很带感，很想跟着甩头抖脚。
好比那首巴赫的无伴奏小提琴组曲（Partita no.3 for Solo Violin, BWV 1006）的前奏曲：
比照维瓦尔弟《冬》的第一乐章里面的小提琴独奏部门，我相信你必然能听到一丝丝微妙的保持：
音乐界那两位“父亲”有良多配合点，好比都极其高产，又好比一辈子都跟教堂打交道。
维瓦尔弟以至还做过神父，因为他的红头发，其时的人都管他喊“红神父”。
可能有人看完那个照片，也会像我一个学生一样说：“你瞎吗？他明明是鹤发。”
而我只想说一句：“少年你傻吗？他那是假发。”
人生赢家or穷困失意
起首，维瓦尔第在活着的时候实挺火的。
做为一个自在职业的音乐人，维瓦尔第的次要经济来源就是收钱写曲。他的做品遭到各类王公贵族的喜爱，路易十五就很喜好他的《四时》，要人随时按需吹奏；以及路易十五本身的皇室婚礼公用康塔塔，也是钦点维瓦尔弟做曲的。
更气人的是，维瓦尔第不只火，谱曲效率也是高得气死人。
他曾暴言 “写一部做品的时间比让人誊写下来的速度都要快”，那种丧尽天良的创做速度让浩瀚挈延症患者自愧不如（包罗我本身），该死他赚钱，那是要卷死谁啊？！
其时维瓦尔第的生活几乎就是我的梦想：不愁食不愁穿，在欧洲四处出差玩耍；工做完全自在，毫不睬解打工人的痛——但他也就爽了一阵子。
到了晚年，维瓦尔 第的做品渐渐跟不上时代的潮水 （后面会细说那一part），收进也一落千丈，一位法国的游览做家在1739年的条记中写道：“可悲可叹，维瓦尔 第正式跟时代脱节了”，颇有点伤仲永的味道。
一年后，查理六世跟维瓦尔 第飞鸽传信，喊他往维也纳“ 面试”，做为面试方的查理六世其时十分热情，觉得分分钟就要发offer了！
于是维瓦尔第也积极地回应，来到了维也纳。
查理六世
眼看着就要完成双向奔赴，查理六世的身体却不争气，嘎嘣一下驾崩了，同情的维瓦尔 第只能慨叹时运不济，人生失往了期看，不久之后也在维也纳逝世。
因为他穷困失意，葬礼也很简单，你能想象，在堂堂协奏曲之父的葬礼上，竟然连配乐都没有。
你要说他不胜利吧，维瓦尔第盛年期间在全欧影响力爆棚；但你说别人生赢家吧，他穷到连本身下葬的bgm都买不起。
千言万语也只能汇成一声感喟，也许那就是命运吧！
才能强悍or干啥啥不可
如今的我们都晓得维瓦尔第是音乐界一个强悍的存在，但是那位大佬走的大部门职业道路不克不及说是坎坷不服，只能说是毫无期看。
通过小提琴手父亲，他从小就得到高量量的音乐早教，还熟悉了一大群本地的音乐大佬们，但同时，维瓦尔第也发现本身的胸口老是闷疼、气短，也因为那个原因，他不克不及学任何吹吹打器。
那如果生在咱们中国的唢呐世家，家学渊源没准都要断了吧。
固然做为一个小提琴手，维瓦尔 第能够说是先天异禀，25岁就做到了首席， 但是他爹却没有把他往专业吹奏者的标的目的上培育提拔，而是送往做了神父。
于是，音乐大佬维瓦尔第就如许从音乐转行做起了神父。
但是因为身体原因，维瓦尔第经常无法主持弥撒，有时他会连神台都走不上往，以至弥撒还没起头，神父就已经不可了，需要早退。
在无数次的早退、告假之后，维瓦尔 第痛快就摆烂了，完全舍弃主持弥撒， 他起头把更多的精神放在做曲上，也就是说，其实维瓦尔第成为世界闻名的做曲家，只是他职业规划中的 Plan B 罢了…
算了，大佬的世界我们不懂。
后来在维瓦尔第成名以后，他常会受邀往差别的国度城市，但就他那体格，出行等于本身找功受。
每走两步就要喘一会，出门不克不及站太久；出行以至端赖轿辇或者坐船，跟出门脚不克不及沾地的令媛大蜜斯一样，更重要的是，每次出门都要人抬，其实很烧钱。
连维瓦尔第本身都曾在信件里抱怨，说没人请本身往演出，因为各人晓得他很娇气；每次出门都得请人抬轿辇或者租船，通勤费贵得吓人。
学了大半辈子的琴，却突然转行宗教营业；做上神父，却无法主持弥撒；成为旅居音乐家，却不克不及下地本身走路。
也许那就是实正的“天主为你翻开一扇门，就会为你关上一扇窗”吧。
潮水前锋or跟不上趟
说到维瓦尔 第的做曲风气，就不克不及不提他对协奏曲题材的奉献—— 事实是协奏曲之父嘛。
起首，是维瓦尔 第稳固了协奏曲快—慢—快的格局，那个在《四时》中 也能闻声。
每个季节都有三个乐章，各个乐章别离是快-慢-快的速度搭配。好比说，《秋》的第一乐章就是 Allegro 快板，第二乐章是Adagio 慢板，第三乐章回到了Allegro 快板。
注：那些什么板什么板的，一般写在曲目开头，也能够做为曲目标题目。它们给出吹奏者一个大致的速度范畴，如许各人才不会把《月光奏喊曲》弹成肖邦操练曲的速度。
如许夹心饼干一样的格局会产生一种平衡感：先听比力快且斗胆的快板，然后来一段平静的深思部门，再发作一个快且斗胆的快乐章。维瓦尔第表达：“关于听寡来说，速度切换着来听也很温馨。”
其次，他写了良多高难度的小提琴炫技solo。从那一点来看，他和帕格尼尼是走一个路子的炫技风。
好比各类快速的跑动。我们来算一下到底有多快：一般allegro的速度至少在一分钟120拍，每拍又有4个音，于是相当于一分钟480个音，每秒8个音的速度。（那仍是我的守旧算法，一般吹奏都比120那个速度快）
不信的话能够来感触感染一下《夏》的第三乐章的跑动：
再好比各类双音，一错音特殊随便听出来，几乎就是身手的雷区：
看到手稿上那一大串密密麻麻的跑动，我心里很高兴没有学小提琴，看来维瓦尔第除了卷本身，还要卷他人……
第三，他更是把整个协奏曲的ritornello曲式推向飞腾，也就是说，给了小提琴（以及其他独吹打器）各类solo时机。
如许的做曲风气又受欢送，创做效率还高，维瓦尔 第几乎开挂一般无敌，用上百首做品自得地打同业的脸。
但是，没有人会永久站在巅峰。晚年的维瓦尔 第却又被指跟不上潮水，做品完全卖不出往，也找不到金主，那对年轻时走在创做前沿的他来说其实是过分于挖苦。
更惨的是，维瓦尔第影响了音乐之父巴赫以及一大堆后来的音乐家，但是希罕的是，他死往之后很快就被大部门人遗忘了，做品也大多都遗失了。可能是因为他做为小提琴家和孤儿院的音乐总监的名气更大，并且他晚年的做品也不合潮水，所以没有得到太多存眷。
到20世纪，才有人起头找回维瓦尔第的做品，30年代才逐步起头“复兴维瓦尔第”，正式的复兴在50、60年代。
纵看古典音乐上下几百年，从未见过影响力如斯之“迷惘”的做曲家。
结语
其实良多其他音乐界人士也跟我们一样，对维瓦尔第觉得很猜疑。
找回维瓦尔 第做品的都灵大学音乐学家 Alberto Gentili，在1926年搜集了一大堆他的做品，然后花了10年时间整理、排序， 最初得到了 319 份维瓦尔 第消逝近200年的完全做品。
音乐学家Alberto Gentili，图片来源：unito.it
那些做品间接让维瓦尔第“原地新生”。
二战以后，涅槃的维瓦尔第更是在50、60年代稳固了本身 “巴洛克最有影响力做曲家”之地位，但是看寡以至我们那些专业搞音乐的，都仍然对他充满了问号。
跟其他类似巴赫、贝多芬之类，群众熟知的大佬比拟，维瓦尔 第承担了太多量疑和间隔： 有些人说他写做形式化，没有新意；但是假设你认真听他的做品，那位大佬的做品细节满满，充满了各类不安分守纪的立异。
像《四时》如许描述详细事物的“题目音乐”，在其时巴洛克期间根本是闻所未闻，自己就是个背叛的创意。
虽然他的人生很难被定义，但他的做品却充满了确定的设法，也许只要在音乐里，才气找到独一的谜底。
（完）
文中图片均来自于收集
Ref：
【1】Heller, Karl (1997). Antonio Vivaldi, The Red Priest of Venice. Oregon, Amadeus Press.
【2】 Everett, Paul (1996). Vivaldi: The Four Seasons and Other Concertos. Cambridge, Cambridge University Press.
【3】Vivaldi: A Life., Classic FM，[
来自做曲班同窗：王睿霖
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