“接地挈风万缕丝，荫荫翠翠密难窥。草鸥逐水三千顷，柳浪牵云十二时。漾漾霞光展旖旎，溶溶月色抹胭脂。五更梦醒来堤岸，早有啼莺压满枝。”
兜兜转转，对峙与妥协、误会与理解、告别与重聚，末在荏苒光阴中了了，觅到了本身的意义与回处。
影片是一部较文艺的做品，整体风气委婉、内敛、秀丽，因而受寡群体的承受度差别，评论两极分化，影片合适逃求精致画面，更享受于视听艺术或是对戏曲有必然喜好的伴侣们看看。
阚昕最年轻，也最晚进组，那也是她的荧幕首秀，面临与本身性格截然相反的银心，她专心体味，最末诠释了那个曾在保护下长大，最末曲面于世俗的角色。
办上戏拆的汪飏英气逼人，令人冷艳，她本身也表达垂髫那个角色深进她心，能够称得上是“等了十年”最想要的角色。
镜子、扇子是影片中两项重要的道具。镜子经常呈现在演员的后台化装间以及仆人公生活的空间；扇子呈现于舞台上，以及工欲善的画室中。
当银心最初一次问道工欲善“你的心里事实有没有过我”，画室柱子上悬挂的镜子中工欲善缄默不语的镜像与现实中预备下楼离往的银心共画。镜框四面的分隔隐喻着二人自始至末都充满隔膜与疏离的关系。镜中人无语，镜外人泪凝，他们之间“走形式”的感情末于走向了末路。
工欲善初度在后台与垂髫相遇，垂髫问他本身的妆画得若何，工欲善拿起笔来想为她润色妆容，然而二人的情愫此时已经酝酿，正面拍摄二人的侧面，镜像与现实里的他们重合，二情面投意合是实正的倾慕之人。
身为画家的工欲善专画扇面，曾将一把桃花扇做为定情信物赠与垂髫，那把扇子的履历也一波三折，“借扇”、“还扇”、“送扇”、“退扇”包罗了垂髫与工欲善感情从朦胧暗昧到聊表心意，再到历经曲折最末回为温馨。
扇，还与影片所切磋的戏曲演出中的“第三性”连系，它也蕴含着欲遮还羞，模糊边界的标致，反而透露出一种可人的灵动。
导演戴玮曾表达4:3的画幅更有利聚焦于三位仆人公的人物展示与神志表达，固然杭州的美景有目共睹但影片的重点在于展示三位仆人公之间的感情纠缠和心里改变，画幅的拔取应舍弃掉次要的，搀扶帮助看寡看到需要看到的。
除了画幅的精心抉择，影片的构图、背景也是亮点之一。西湖畔的树木、阁楼上的窗框，隐约之间划分了人物的封锁空间——他们被限造在那情况与时代命运的条条框框之中，书画着、倾唱着变迁之下的挽歌。
垂髫在舞台上唱梁山伯，台上飒爽明朗，自信潇洒，台下是银心的贴心大姐姐，刚柔并济，时而犀利勇敢，时而温存体谅，然而因为曾摔下舞台受伤落下缺憾——她的目力受损，见不了强光。
她的主动在于道了然工欲善不心悦本身的现实，本身抉择提出并舍弃那段豪情，在退出杭州剧团后也抉择了本身将来的谋生道路，并与垂髫和好如初。
银心小时，垂髫赐顾帮衬她，让恐惧雷声的她钻进本身的被窝；长大之后，银心体谅垂髫，帮目力欠好的她看路、协调动做；当二人暂时分裂都走过不如意的生活再度重逢时，他们都愈加成熟，愈加爱护保重相互。
然而正如《梁祝》一般凄美，垂髫和银心都没有迎来属于本身最圆满的结局：垂髫得以与良知工欲善生活，却别了最珍爱的同伴与热爱的戏曲舞台；银心与于老板在一路过上了衣食无忧的生活，却远走他国，失往了倾吐的对象与真诚猛烈的恋爱......那对“梁山伯与祝英台”亦现实上相离甚远却灵魂中化蝶成双。
文化的柳浪里，越剧是斑斓的莺啼，长于抒情，逼真动听。生活的柳浪中，贵重的感情是洪亮的莺啼，唤醒和陪同着怠倦而孤单的灵魂。《柳浪闻莺》是一次不错的戏曲与片子艺术连系的测验考试，影片提名第24届上海国际片子节金爵奖更佳影片，实至名回。