今天，小嗨跟各人深入讨论了《沉寂之地》为安在国内秒变吐槽大会现场的问题。
原谅我，我实不晓得有它的存在，更不晓得它还在内地市场上映过。
——《死寂流亡》。
但近些年来跟着看寡口味的不竭提拔，恐惧片也越来越趋势于此。
此中更具代表性的莫过于感官恐惧片，即以人类感官做为设定和噱头的恐惧片。
本片就是如斯。
故事的导火索与良多怪兽片千篇一律：探险队无意中释放出深躲于地下的不明嗜血生物，招致全球陷进浩荡恐慌。
它们形似巨型蝙蝠，没有视觉，却对声音极为灵敏且极具进攻性。
人类想要保存下往更好的办法，就是尽量不要发出声音。
看起来是不是和《沉寂之地》几乎一模一样？
没错，两者操纵了统一个概念支持全片——发声即死。
因为发声即死的概念最早呈现在2015年蒂姆·莱伯恩所著的畅销小说《TheSilence》中。
本片实打实地根据该小说改编，只不外让《沉寂之地》捷足先登了罢了。
况且抛开设定自己，本片的偏重点和故事架构与之完全差别，整个故事的重心不但在于“寂”，还落在了“流亡”二字上。
仆人公艾丽一家从一起头就没想着敷衍塞责，一路流亡，然而那种开放式的恐惧却完全不亚于凶宅一类的幽闭惧怕。
原因有二，其一，怪物倾巢而出、展天盖地。
《沉寂之地》中的怪物片中有所交代，仆人公一家生活的地域仅有三只，而本片中的怪物密密麻麻，近乎遮天蔽日。
满天怪物的大全景构图为末日的布景增添了一份萧条感和危机感，想来也是导演关于悬疑恐惧巨匠希区柯克的《群鸟》的致敬。
如斯带有组团出没属性的怪物加上发声即死的设定，必定本片不走通俗路。
地铁上人们面面相觑、大气不敢喘，树林里事事轻拿轻放、车门不敢开，家人之间完全用手语交换，哪怕被吓得半死也要拼命把尖喊憋回往……
更何况仆人公艾丽一家情状特殊，不但带着警惕度满分的狗，还有身患哮喘随时可能发病的外婆。
可想而知，那一家子的流亡之路一定情况百出、危机重重。
车上的狗乱喊引来怪物，荒郊野岭赤手空拳、孤掌难鸣，只能万分惊慌地看着怪物不竭碰击车窗。
好不随便找到一处农宅，却只要排污管能够爬进往，响尾蛇挡在前面，怪物堵在后面，身边满是一碰就响的铃铛，几乎是把人逼上绝路的节拍。
其二，人心深不成测、善恶难辨。
既然是开放式的末日流亡形式，肯定是群戏，既然是群戏，肯定涉及人道。
在那场死寂流亡里，人类为了活命，足够表露了人道的多样性和复杂性。
地铁里人人平静，不受掌握哭抽泣的孩子连同母亲被其他乘客无情地丢进隧道。
还有那些钩心斗角献祭同类的人，事不关己偏安一隅的人，以种族延续为名乱搞邪教的人，都成为了比嗜血怪物更为可怕的存在。
那两点合成而成的开放式恐惧就好像空气一般，覆盖着片中的整个世界。
求助紧急随时随地从四面八方袭来，底子无处可逃。
能够说本片将末日灾难与悬疑恐惧恰到好处地连系在了一路，彼此叠加、相互扩展，从而造造出了怪物与人道的双重恐惧效果。
说了那么多，本片的口碑必然很好了？恰好相反，国内豆瓣上，它仅仅拿到了5.3分的未及格分数。
为什么？其实关于它来说，那是一定成果。
一方面，发声即死的设定虽别致，但却属于典型的“一次性消费设定”。
说是一次性可能有些夸饰了，不外关于那种高概念设定来说，只要看寡见过了一次，再见第二次时的别致感肯定大幅削弱，更别提第三次、第四次了。
另一方面，高概念、沉浸式的片子最重要的不是设定有多吸人眼球，而是看寡能否从一起头就相信你的设定。
乍一看颇为别致，现实却禁不起揣摩，当辅料还能够，支持全片则远远不敷。
实可谓是成也设定，败也设定。
从那个角度来看，本片一类的感官恐惧片的呈现其实相当罕见，最最少换了一个标的目的根究恐惧片的开展出息，不再走血腥暴力、一惊一乍的老路。
可假设设定自己招致了故事剧情和逻辑上破绽百出的话，就多几少有些得失相当了。
事实看寡将重视力全数集中在吐槽上，哪还会有人在意你的设定有多超卓？
所以，在没找到一举两得的办法之前，仍是不要再拍了。
别白白浪费了那么吸睛的创意。