吴亚坤：兼工墨花，亦能写实
文｜陈维（广州艺博会艺委会主任）
吴亚坤，师从湖北出名国画家欧阳传授，成为其门下独一进室门生，2001年起头研习霍春阳、张大千、及古代元四家、八大之画风，习得传统国画之古韵及技法精华。吴亚坤主攻禅意荷花，兼擅于画山川、花鸟，创造了平实无邪、苍莽浑厚的艺术画风，恰如其分地表示了山水之气韵，花鸟之神貌，那恰是宋代以后所有文人画家求之不得的。
吴亚坤《回》135x35cm
吴亚坤《思》135x35cm
吴亚坤《悟》135x35cm
如其山川画构图，视角别致特殊，给人可游可居之感。在纸上不竭衍生出无限深远静谧的意境，且山川相融，那刚好契合了文人平平闲逸、与世无争，又襟怀阔达的心境。
吴亚坤《素花明绿叶，墨果耀高林》180x70cm
吴亚坤《溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼》180x70cm
吴亚坤《闲》135x35cm
吴亚坤既具备写实的外型才能，亦兼得大泼墨适意、笔扫千军之潇洒不羁。在画树、画石方面均能够看出。其笔下的树枝叶槎桠、形势奇古，每个枝条均俯势向上、伸臂布指，树杆笔直、劲健，更有纵横交织的形象展现于画面。两山间装点以清溪红舍、远山丛树。既气焰澎湃，又不失古、雅、静之韵。
吴亚坤《禅院》70x45cm
吴亚坤的皴法例大多继续了黄公看的披麻皴，淡墨皴擦，浓墨点苔，显得松秀而空灵。水墨山川，皴纹较少，用笔精练疏淡，于斑斓中见刚毅，皴法略带弧形，山的阴面有时略用淡墨衬着，以分出阴阳向背，使整个画面既保留着清雅又不失厚重之感。
吴亚坤《荷塘思语》135x70cm
王石谷曾说：“凡做一图，用笔有粗有细，有浓有淡，有干有湿，方为好手，若出一律，则光矣。”吴亚坤研习张大千的五墨齐全，他十分熟悉笔、墨、纸的特征，做画中的五墨并施而不腻，频频皴擦而不胀，产生了浓而润、湿而厚、涩而不干、枯而不燥的艺术效果。吴亚坤的做品清而净，浓而透，《荷鹭》之用笔就是如斯，其用湿墨勾勒画出的荷叶，单看一片，就能看出笔在纸上动弹之陈迹所构成的浓淡、干湿、虚实，搭配有致。
吴亚坤《荷鹭》70x70cm
历经二十多年对艺术的潜心研修，吴亚坤收获颇丰，画面感不断逃求着古、雅、静的高古气象；技法及形式既继续传统又不失现代气息。为了创造出本身特殊的艺术语言，2020年吴亚坤更是回到家乡茂名市“方寸山”隐居禅修两年多，期间到灵惠寺游走，被寺内的壁画和一些释教饰品上面的回文及祥云所触动，于是乎把回文的方刚以及线描祥云的斑斓恰如其分的融进到本身的画面傍边，创造出一笔一画一禅意的特殊风气。
吴亚坤《无》135x63cm
兼工墨花，亦能写实。吴亚坤笔下的荷花、苍鹰和雄鸡也长短常有代表性的艺术符号，值得立足品尝。他的艺术风气备受必定，擅长用简约的线条更大程度的往表示深远的意境，在归纳综合前人花鸟山川画理论的同时连系本身的艺术理论，那就是文人画一脉相传的内涵。
其他做品赏识
吴亚坤《躲》135x35cm
吴亚坤《畅》135x35cm
吴亚坤《风》135x35cm
吴亚坤《润》135x35cm
吴亚坤《和》135x35cm
吴亚坤《恋》135x35cm
吴亚坤《趣》135x35cm
吴亚坤《静》135x35cm
吴亚坤《情寄山川间》135x70cm
画家简介
Artist profile
一丁（原名吴亚坤）字：善樂，号：闲墨．1978年生于广东茂名市。97年正式拜于湖北出名国画家欧阳传授门下成为独一进室门生，2001年按小我特量在师父批示下起头分6年别离研习霍春阳、张大千、及古代元四家之画风。
广州大发文化传布艺术参谋、中国高级艺术讲师、南麓书画院名望院长、北京东方画廊签约画家、茂名名传画廊签约画家、南沙开阳艺术收躲文化协会理事、正源艺术馆副馆长、广州南沙书美协会员、书画会理事、茂名市美术家协会会员。
2012年做品《出淤泥而不染》荷花进选广东省美术家协会主办的廉政美术大展。
2016年做品《深山人家》进选广东省美术家协会主办的大美茂名美术大展。
2016年在茂名市举办首届大型小我美术展览。
2017一2018于茂名及广州南沙自贸区举办十几场大型书画展览。荷花及雄鸡广受欢送（被业界人士誉为鸡估客一丁）
2018年多幅做品被羊城晚报〈民营经济报〉整版登载报导。
—END—