时至今日，许多港乐都承载着几代歌迷的生长记忆。香港时髦音乐闪现出来的生命力，离不开歌词的特殊文法和特殊谱曲体例，新京报独家专访香港闻名音乐造造人陈少琪、陈荣耀、向雪怀、周初晨、郭伟亮，解读香港时髦音乐创做上的特殊之处。
材料图。 图/视觉中国
【倚声填词】
让文字自己具备音乐感
港乐出色的填词人代表有黄霑、卢国沾、郑国江、陈少琪、向雪怀、林若宁等，他们的做品有家国情怀、江湖柔情，也有对现实生活的详尽分析。港乐的用词言简意赅，紧扣主题，一方面它重视音律，强调整体调式与旋律的合成，另一方面它也强调文本，在长度有限的篇幅里，港乐歌词凡是讲究一种表意的通透，须在有限的一两百字里精准表达实豪情，港乐歌词的那种精准度，与粤语在创做里的“倚声填词”体例密切相关。
用“倚声填词”完成的港乐，歌迷听起来会觉得歌词文字自己就具有音乐感，例如向雪怀为谭咏麟创做的《一生中更爱》“如痴，如醒，还盼你懂爱护保重本身”，文句用粤语读出来自带调子，音乐画面依托填词意象展展开来。来自宝丽金中国AR总监周初晨是《失乐园》那首歌的创做者，他告诉新京报记者，港乐歌词比力细腻的原因恰是出自于粤语的语言系统，除了“吐词”腔调上有音乐感，粤语的表达体例也很特殊：“粤语长短常间接的，港乐给出的讯息也十分间接，好比许美静演唱《倾城》中的那句‘红眼睛幽幽地看着那孤城，好像苦笑挤出的兴奋’，用‘红眼睛’表达分手后的悲伤至极，既有画面感也能感触感染到悲伤的爱。”他提到，大部门港乐歌词都曲来曲往，例如‘我唔中意（喜好）’就是不喜好的意思，能间接告诉听寡设法和立场，那种间接的表达，会让歌曲在情感衬着上更为强烈。”
谭咏麟《一生中更爱》歌词选段。
港乐歌词文字自己具有音乐感，来自粤语发音分为九声六调，那就使得歌曲在调子转化和语气改变上充满了多种可能性，别的，港乐歌词中保留了较多古诗的汉语特征，所以许多歌曲表意“信达雅”，具有文学特量。好比陈少琪为陈洁仪填词的《光景》（国语版《喜好你》）中的“白雪天冰封着天与地，还幸我光景有一个你”，向雪怀填词、破晓演唱的《夏季倾情》中的“你会否也像我，秒秒期待远远仲夏”，向雪怀填词、关淑怡演唱的《罕见有恋人》中“甜美地与爱人风里飞驰”，那些歌词无不充满了文学意境，让人设身处地。
向雪怀在摘访中表达，粤语的本身属性让港乐在演唱时能闪现凹凸起伏、错落有致，文句有长短也有舒缓急促，那些发音让歌曲的韵律大幅提拔。“每说一句粤语你就有了旋律，粤语字词上有十分深挚的汗青布景，在调子、书面字词的构造上有很大的优势。好比我在小学四五年级时已经起头大量背诵朗读古诗词、文言文，那时候就培育提拔了我娴熟的押韵才能，后来写歌时，什么时候该用什么字押韵，该用哪个字的‘急促音’，对我来说就比力随便。如今有些人写词总想着找本词典，看能不克不及把押韵的词选出来，再一个个放进往试，我认为那种做法是‘死板’的，是写不出歌的生命力的，所有词字的韵律应该在你的脑海里。”
《罕见有恋人》中的歌词充满文学意境。
【文法立意】
让歌曲具有“私家化”风气和体验
港乐歌词往往运用特殊语法构造，例如倒拆、插叙等，那代表着必然水平上歌词的表达形式能够有更多别致的体例。别的，香港人讲话和写出来的书面语也有很大别离，陈少琪表达：“我写词时会把那些‘纷歧样’的巧妙之处连系，好比我能够用白话化的语境写歌词，如许的表达很逼真、接地气、也很间接；再好比我写很哀痛的歌，能够用回书面语，根据差别的歌，用差别的体例往构建。别的我们写的良多光景、场景的描画就会用古诗词，有时古诗词以至会用来描述现代都会的感情，如许句式和歌词的画面感就更为唯美。”
港乐在上世纪八九十年代流行时，还呈现词曲人针对歌手的形象量身打造歌曲的现象，音乐创做者会根据差别歌手的风气填词、写歌，因而如张国荣、梅艳芳、谭咏麟等歌手发新专辑，城市颤动乐坛。做词人会足够考虑要唱那首歌的歌手的风气，好比陈少琪和梁咏琪是一对音乐上的默契同伴，梁咏琪23岁时，陈少琪给她写《我钟意》，让“文青”成为她的标签；25岁的时候，他给她写《25》；当梁咏琪碰着豪情问题时候，给她写了《给本身的情歌》。造造人和歌手的持久协做，不只降生首首传唱度高的歌曲，也产生了一对对老友，那也是港乐能做到“人歌合一”的原因：“好比说改编《梦一场》让梁咏琪唱粤语版，我需要考虑旋律在她身上能产生什么样的效果，我认为她是个‘高妹’，比力高冷，所以情感必然是甘愿对方分开也不会往强留，所以‘定是我爱着你，过了期限’，所以‘很想被你，今天放弃’，歌词要契合情感”。
如梁咏琪《给本身的情歌》等粤语歌曲，歌词都细腻且具有“私享”体验。
港乐在歌词方面也同样很重视深意和哲理，不论是感情仍是人生斗争、生活起伏，许多港乐的歌词都让人感同身受，有着私家化的记忆和体验的事理。好比Beyond的《无悔那一生》中“能冲一次，多一次，不息自强”道尽了“无悔斗争”的要义；小美填词、罗文演唱的《几许风雨》中的“一生之中谁没痛苦得失少难免”写出人生自有得失；李克勤的《红日》劝人们在生活中“别流泪心酸更不该舍弃”，郑欣宜的《女神》则告诉总不被看好的女孩“你是女神，不要为俗眼收敛色彩”……数首港乐借由填词人倾泻的人生立场和生活阅历，对人生、事务停止表达，那些歌词发人深省，也让多量听寡感同身受。
【编曲形式】
好旋律来自于创做者实在感触感染
除了填词，港乐的曲调也在差别时间节点闪现出差别样貌，既能够是横扫榜单的时髦K歌，也能够是烙印做者特殊气量的个性旋律；既能够是大开大合的豪放风情，又能够是婉约隽永的民间小调。上世纪八九十年代，香港乐坛从唱片行业主导的改编歌期间向歌手主导的香港时髦音乐大开展期间改变，那此中最显著的表示就是做曲飞速开展，香港时髦音乐不再依靠国外的创做形式，本土乐坛输出了大量优良的旋律。以顾嘉辉、雷颂德、陈辉阳、金培达、陈荣耀、伍乐城等为代表的优良做曲人，创做出大量朗朗上口的旋律，为乐坛输送了浩瀚优良创做。而进进千禧年后，跟着香港歌坛不竭踊跃出优良的唱做歌手，不论是“唱做四小强”，仍是后来活泼在乐坛的年轻一代唱做人，他们都唱响了属于本身的个性宣言。
《纷歧样的觉得》是宝丽金唱片在1991年发行的一张群星Remix合辑，多首典范旋律在专辑中有了新风气的编曲。
据向雪怀回忆，上世纪八十年代的香港乐坛，其时除了部门原创歌曲，还有许多来自其他国度和地域的歌，因而港乐的曲风闪现得良多元，出格日语歌占据了大部门，例如张国荣的《不羁的风》（原曲大泽誉志幸《La Vie En Rose》）、《Monica》（原曲吉川晃司《モニカ》）、张学友的《天天爱你多一些》（原曲桑田佳佑《实夏の果实》）。原创方面，香港的做曲人、音乐监造在那个时候起头崭露头角，谱写了一首首具有特色的港乐，那些歌曲旋律明快，具有特殊的香港风味和处所特色，主歌副歌起承转合体例多元，与粤语歌词的音节高度婚配。香港做曲家陈荣耀认为港乐的旋律是耐听的，在感情上长短常强烈的，“例如《光辉岁月》《友情岁月》《我的骄傲》，一听你就晓得是哪首歌，且很随便就可以将旋律哼唱出来”。
典范旋律的创做，源自于音乐造造者的乐感及对歌词的深进理解。曾写出《更佳损友》《喜帖街》的做曲家郭伟亮的做品传唱度就极高，他强调一首歌的旋律最重要的是要拥有本身的风气，假设没有风气，歌曲就会失往灵魂。而且，旋律的谱写必然要来自于创做者的实在感触感染，从心里写出来的歌曲配上本身的风气才气让一首歌“走得更远”：“好比做《更佳损友》前，我在根究谭咏麟的《伴侣》已经传唱了良多年，跟着光阴流逝，或许那首歌变得不克不及完全诠释伴侣的场景。我相信良多人城市有‘与密切伴侣日渐疏远’类似的履历，他们渐渐不呈现在你日常社交里后，你会很悲伤，那个主题应该会让良多人产生共喊。我认为好歌是要从心里面写出来的，假设你不实在，或者用公式往形式化谱曲，很难感动看寡，要想触动他们，必然如果从灵魂里面写出来的词曲才行。”
陈奕迅的《更佳损友》收录在2005年专辑《Life Continues》中。
【创做内核】
与歌手一路生长的实情实意
多位香港做曲人表达，一首歌曲创做前期，他们不太会考虑那首歌是要用国语唱或是粤语唱，或是重视那首歌是给哪位歌手来唱，他们本着地道的目标创做——“就是要写一首好听的歌”。除了做曲，那些做曲者几乎城市担纲音乐造造人，从编曲、监造、风气创做、专辑创做到演唱会总监等职位他们城市参与，好比周初晨就曾参与造造了一批宝丽金旗下歌手的专辑，郭伟亮监造参与了曾比特的音乐做品，陈荣耀与多年协做的歌手郑伊健是形影不离、彼此成就的好同伴。
郑伊健多首典范歌曲《友情岁月》《甜心替代你》《热血燃烧》都出自陈荣耀之手，对能碰着那位歌手，而且和他一路生长，陈荣耀笑着说本身是“幸运的”。“我起头做音乐的时候已经是香港乐坛黄金期间，其时郑伊健也刚刚签约，他是我第一个做音乐监造的对象，我们都是新人，一路生长。我记得第一个晚上带他往唱卡拉OK，给他选了良多歌让他唱，当天晚上我就给他写了《动地惊天爱恋过》，因为发现他的声线很柔情，找到了他的歌手形象。后来我们协做了良多年，我和他也酿成了老友，熟悉越久你就越能领会那个歌手，为他设想歌曲是水到渠成的事。”
《古惑仔片子音乐大结局》原声带中，收录了片子中的系列主题曲与插曲，包罗《友情岁月》《战无不堪》《刀光剑影》《甜心替代你》等红极一时的歌曲，由郑伊健、陈小春、林晓峰等次要演员演唱。
别的，早些年港乐足具魅力在很大水平上与香港影视剧做品的风行有关，大量的典范影视做品也促成了一多量典范港乐的降生。好比《上海滩》《射雕英雄传》的主题曲《上海滩》《铁血丹心》等，旋律一响，影视剧的画面主动印进听寡脑海。陈荣耀也为《古惑仔》《中华英雄》《无间道》等多部片子停止过片子配乐，好比《风云雄霸全国》的插曲《一对对》（国语版《虫儿飞》）、好比《古惑仔》的典范曲目《友情岁月》，他说很感激那些片子给了他创做灵感：“好比我看到了《古惑仔》片子里对兄弟情意、友情的论述，那种驰驱在岁月中的感情十分触动我，我期看人们听到我的音乐时，前奏一响就能想起那首歌，所以前奏用了纷歧样的表现体例，副歌部门旋律从平实变到鼓动感动。其实凡是我做一首歌会用时一至两周，但刘伟强导演拍戏其实很快，《友情岁月》那首歌的旋律只用了几天的时间就谱写好了，相对来说比力赶。”陈荣耀笑着说，本身历来没有想过那首歌会成为典范，很享受那段造造过程，“再创做编曲过程中充满了挑战，是不是能被各人传唱要看歌的命运，那是掌握不了的。”
新京报记者 周慧晓婉
编纂 田偲妮
校对 吴兴发