我看摄影，看不出路径的，因为我底子就不懂摄影，见到我想保留的光景时，独一的程度就是按下快门罢了。什么光圈、曝光、焦距等术语，我整不大白。
但是，我喜欢看摄影做品，不是看酥胸隐现的红唇洁齿，流盼妩媚、粉腮含羞，也不是看那云雾充满的青山绿水、溪涧泉流野鸭子，或那桃花芳草鲜簇，落英缤纷红霞泛烁等。
但是，因为工做的关系，图像创做经常接触到，故对“图像”的一些内涵、主题思惟、表达企图等做为创做的核心动身目标。事实证明，良多的旧照片，是不会因为设备手艺的更新而裁减的，相反，在逝往的汗青时空中，它仍然发出强大闪烁的光线、震动着看者。因为它从一起头，就是有思惟内涵深度的，所以可以逾越时代之后仍不失其魅力。
手艺进步确是件功德，也有坏事。如今的摄影师，按快门之前，能够不消根究了，随意按，为何？内存卡与胶片差别了，成本低了。当然，夺拍、乱拍也是一种手段。或能从中挑得几张“偶尔”的杰做，就比如中了“六合彩”一样，也是实的人民币，能够花的。若能从“偶尔”中获取出“一定”的体味，也是功德。
记得，多年前。有一次画素描功课，因为一起头没有把住大局，招致画到中途时，频频往返擦改，最初那张纸因为涂改正多而破损不胜，只好再改换一张纸，从头再画。没想到，那个细节被站在死后的教师看到了，严厉的一句：“要懂得尊重本身的劳动！”其时，我无地自容困顿不已。最初是陆续在破损的那张纸上画下往。那位教师说了几句话，我不断无法忘记：艺术家看待做品要热诚、严谨，要尊重本身的劳动。
对本身所拍出的摄影照片，应有必然的创做责任感，那种立场对小我的艺术涵养进步是一种很好意态，也应该做为起点。若此，必然少走弯路。未完，写到此，已感汗颜，只因不懂摄影，有“布鼓雷门”之嫌了。。。。。版里的摄影巨匠们，在捡砖头时，挑小块滴，嘎嘎~