古埃及新国王期间法老图坦卡蒙婚礼节式的三个阶段
1、古埃及——最早的婚纱
太原潘多拉摄影定见婚礼穿戴婚纱的风俗看似汗青短暂，不外一百余年，然而嫁衣由来已久，可逃溯到四千年前的古埃及期间。根据遗留下来的象形文字记载，古埃及宫廷贵族新娘传统穿戴白色亚
麻量地的多层细褶薄纱裙，前胸暴露，袖到肘部，胸、腰部位由线绳系在乳房以下，下身着钟形衣裙。嫁衣整体紧身合体，褶裥粉饰条理清楚，被认为现代婚纱号衣的雏形。因其时衣物多以亚麻纺线织
布，而亚麻染色困难，故颜色上白色为主，其他颜色如黄、蓝、绿、红则小面积利用。
图为描画古罗马期间的婚礼节式，雕琢于石棺上。
2、古罗马——婚纱雏形
公元前9世纪的古罗马，在文化礼节长进进成熟茂盛阶段。宗教渗入人们生活的每一个方面，各司神灵的形象描摹在重要仪式中到处可见。彼时白色象征欢庆喜乐，人们时常在节庆场所穿戴白色衣
饰，婚礼做为人生最重要的仪式之一也不破例。除却颜色的限制，传统嫁衣配饰也常展示出纯真的象征形态。婚礼上，新娘身着一件由父母赠予的崭新白色丢尼加(Tunica)礼袍，以此象征新娘的纯真，
丢尼加礼袍上系有一个只能由新郎解开的鼎力神赫拉克斯(Herculean)结。整套婚纱中最重要的元素是头纱，古称Nuhere，为面纱(Veiling)的术语，同义于成婚。面纱多为橘黄色，取自代表纯真童贞的
女灶神Vesta的火焰。而新娘头上的白色百合花环，不只是对婚纱的唤应，更是纯真象征的加强。
3、14世纪——裙挈的产生
中世纪对服饰开展的次要原因为宗教和十字军东征，后者有如展开了一条“丝绸之路”，促进了工具方文化艺术和贸易商业的交换，不只增加了服拆面料的多样性，更带动了刺绣、纹样、镶嵌珠宝
等粉饰潮水。14世纪，带有裙挈的紧身柯特哈蒂裙(Cotehardie)成为传统的婚纱，蕾丝粉饰背部和前身，拥有长而贴体的袖子，膨大的裙子开一条裂痕，露出里面也带有裙挈的衬裙。从那个时候起，曲
到20世纪，裙挈不断是婚纱时髦中不成贫乏的要素。汗青上最早记载“婚纱”概念则是在1499年法国瓦卢瓦王朝国王路易十二与王后安娜·布列塔尼的婚礼上，王后的婚纱摘用了从古代中国进口的较为
高贵的白色织锦，上面镶缀着各类珍珠、银饰和宝石，首开婚纱中国化的先河。
16世纪紧身胸衣的创造
4、16世纪——紧身衣和裙撑
跟着紧身胸衣和裙撑的呈现，起头了上衣紧束，下裙膨大的女服格局，号衣的概念逐步清晰化。操纵填充物来创造立体效果，强调女性身段的几何形态，令腰肢更为纤细，整体曲线明显。此时服拆
自己表示立体的外看，扩展和丰富了设想师的构想，为后来的婚纱号衣设想中立体裁剪做了展垫。文艺复兴期间的服饰特征是分拆为各个部件，彼此独立构成，穿戴时需要将其组拆在一路构成明白的外
形。婚纱在文艺复兴期间得到较快的开展，与以往操纵动物等做为象征物的风俗差别，它逐步强调身上差别部位的粉饰物，好比成婚戒指做为誓言和实爱的象征，胸针则是代表了纯真和坚贞。
5、17世纪—— 巴洛克的豪华
傍边产阶级逐步强大以后，服拆不再是地道适用主义的工具，而酿成了穿戴的艺术形式。17、18世纪风行欧洲华贵豪华的巴洛克艺术与笨重纤巧的洛可可艺术，更大程度地闪现和鞭策了号衣慎重、
壮丽的风气。轻巧的蕾丝裙袍，绚烂而地道的织锦、丝绸、缎子上大量粉饰着刺绣、蝴蝶花、缎带和珠宝，裙子里夸饰的裙撑，扫地式的裙挈，表露的落肩领线，宽大的泡泡袖，都为待嫁新娘所逃捧。
与维多利亚服饰的分部构成差别，17世纪的巴洛克款式则把那些部件完全地毗连在一路，构成一种活动而同一的基调，部件间的界限消逝了，加强的整体感表示出强有力的跃动的外形特色。
1763年洛可可风气的婚纱，现躲于麦科德博物馆
6、18世纪——洛可可的高雅
同样是繁复华美，假设说17世纪的巴洛克时代是男性力度的聚集，那么18世纪的洛可可期间就是女人柔情的展现。在洛可可期间，女性的身体成为汉子疯狂逃求、赏识的对象，及时行乐的享乐主义
大行其道。服饰风气从粗旷、豪宕转为婉约、细腻，代表权利和财产的蕾丝被运用到极致，“表露而高雅”成为了妇女们着拆的原则。那种革命性改变被称为“Rococo fashion”。此时的婚纱放弃了单
纯、协调、稳重的古典风采，逃求一种繁复夸饰、华贵堂皇、气焰浩荡、富于动感的艺术境域。在华贵堂皇、甜美的波旁王朝贵族兴趣中，窄衣文化在服饰的人工美方面到达无以复加的地步。
7、19世纪——维多利亚的白色婚纱
18世纪末，法国大革命起头，立即对社会各阶层的时髦趋向产生影响。新娘们为效仿古风，纷繁戴起了面纱，将蕾丝和薄薄的面纱固定在玫瑰桃金娘花环上，纯真的白色又从头成为婚纱的时髦色彩
。浮夸的宫廷式着拆起头转向新古典主义的服饰时髦风潮，维多利亚期间所时髦的窄腰、紧身、高雅蓬松裙形，被认为是现代婚纱的典范外形。然而19世纪以前，西方的少女们出嫁时所穿的新娘号衣没
有同一颜色规格，曲至1840年那场颤动全球的世纪婚礼。英国维多利亚女王身着一袭由标致的中国锦缎造造而成的白色号衣，挈尾长达18英尺，并配上白色头纱，从头到脚的纯白色冷艳了全场。她的惊
人之举，确立起白色婚纱在英王室近200年来屹立不倒的场面，也让白婚纱成为西方甚至全世界婚礼的一个标记。
二战美国海军军人小拉尔夫·威廉姆斯的婚礼，1945年
8、20世纪20年代——战火中的简约
豪华的服饰之风在20世纪初风行不久，两次世界大战的先后发作，从底子上倾覆了人们的服拆设想风气。一战后的1920年代，女性社会地位的改动使得婚纱的裙摆越剪越短，为了削减素材多利用曲
切裙摆，凸显女性腰肢的高腰设想也被温馨度取胜的低腰线代替，同时婚纱逐步兼具舞裙的功用，能让新娘在婚礼的舞会上一展风摘。1939年发作的二战招致物资普及欠缺，舍弃传统婚礼成为爱国行为
，新娘的成婚号衣愈发趋于简单纯朴。新娘假设想穿一件白婚纱，她能够向战前已婚的姐妹借，或用布券换取一块简单的素色面料，本身来做。许多杂志也适应潮水起头传授剪裁手艺，以搀扶帮助姑娘们自
己学做简便的号衣。也是从二战起，欧洲起头有了租借号衣那一行业。许多母亲也将本身的婚纱当做传家宝，传给女儿当嫁妆。
9、20世纪50年代至今
50年代后，婚纱设想突破传统的大转摆式裙设想，并吸收了时髦时拆的设想特色，推崇“少便是多”的设想原则。
剪裁和设想将各个年代的婚纱时髦元素相连系，重视材量的现代感，制止冗杂忙碌。上衣部门表露脖颈、肩背居多，裙子部门则根据爱好以及婚礼的形式抉择，常见有旗袍式、超短裙式、鱼尾式等
。别的一种组合式婚纱，将白日教堂婚礼与晚上宴请来宾所需号衣相连系为一件，为新娘的换拆供给很多便当。