假设你想在气氛乐中听到摇滚的硬度，假设你想在桃花源中照旧感触感染城市的心跳，假设你想在平和中照旧连结心潮的澎湃，假设你想在古典韵律中捕获现代的律动，那么由“树音乐”厂牌推出的那张Fog专辑《明镜》（Transparent Mirror），至少在本年的国内乐坛，是你没有之一的不贰抉择。
从风气上来讲，《明镜》是一种合成了“气氛乐”、“后摇滚”、“智能舞曲”，甚至“新古典”元素的专辑。当然，关于音乐人来讲，什么曲风不是关键，元素几也不是问题。说到底，一个优良的音乐人，出格是一个非传统时髦歌曲创做人，其实不能仅仅只是堆积素材的工匠，他需要手巧但更要心灵。要做出优良的做品，必需要集设想与造造为一体，而其最末的目标，不是为了让专业歌迷和所谓乐评人，对他的做品停止肢解，并为此中所涉及到的曲风和元素大赞其词。而是最末将形而下的手艺，改变为形而上的气量，以至把听觉以色觉、味觉的体例闪现，让所有有缘听到乐符的人（不但是乐迷），都能驻脚倾听、以此联想。而Fog的那张《明镜》，假设以色觉的角度来讲，恰好就是封面上的那种蓝紫色天与霞光合成的颜色。有一点梦幻和幻彩，但又同样拥有宇宙特殊的澄澈和清明。
做为一个曾经终年旅居韩国的音乐人，Fog一方面在生活上享受着韩国郊外平静唯美的景致，一方面则又在音乐上深受日系“后摇滚”的影响。两者的连系，也让他很天然地学会用后者的身手，往表达前者那种旷远、幽深的风光，以及那种属于大天然层峦叠嶂，或奇峻或纯净的美妙。专辑中的《White Cloud》，就是那种典型的“后摇滚”做品。但和一般的“后摇滚”，哪怕是日系的“后摇滚”做品比拟，Fog却老是会在音乐中闪现出亮堂、抒情、唯美和明朗的气量，那种东方味道浓重的空蒙。而《White Cloud》也确实让人想起“树音乐”厂牌曾经推出过的闻名音乐人窦唯在“山河水”和“译乐队”期间的做品。都是在纯西方的乐句中，展示出东方的泼墨适意。异曲但却同工。某种水平上，那种东方与西方、传统与现代、幻彩与绿意的合成，恰好也恰是“树音乐”厂牌不断所努力的音乐标的目的。
《明镜》同样也是一张相当有配乐感的“气氛乐”专辑。出格值得一提的是，跟着国内“新古典主义”代表音乐人丁可的加进，在融进丁可小我风气浓重的新古典钢琴元素，以及IDM化的电音处置后，专辑也因而有了传统“气氛乐”不具有的节拍张力。《Fog》和《Morning》里通过碎拍节拍和杂音音效的处置，就如童年时向一池春水扔石子的游戏，天然又童趣，在如回隐进定般的平和气氛气息中，因而有了生命的炊火、兴旺的生气，以及亦梦亦幻亦实的胶着感。而丁可在《Intro》等做品招牌式的钢琴吹奏，除了为专辑供给中世纪古典音乐的那种唯美、灵性和浪漫，也经常成为许多做品意境的点睛之笔，在梦幻的“气氛”中，活动出霞光般的一抹亮丽。趁便一提的是，丁可的另两张小我专辑，也很快会由“树音乐”推出。
而《Moonlight》即便是一首纯音乐做品，却照旧有着不亚于传统时髦歌曲的悦耳、动听，以至共喊度。好像是许如芸典范歌曲《独角戏》的音乐版、天然版和宇宙版，一边是空灵的钢琴在淡淡的忧伤中论述唯美、柔情和浪漫，一边是IDM的节拍在看似“毁坏”和“扭曲”中，与那种纯天然的光景与情怀交错、交织出一副传统与现代的风情。竖琴音效的加进，更像是把人带进四维空间，在传统与将来、在工业与人心、在唯美与机械之间，Moonlight也在科技与天然的缠绕中，有了一种亦古亦今、亦实亦幻的立体感。
文/爱地人
梦里花落离殇
夺目