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领会母带，往伪存实。事实本相大过滤，看念不再受限造，浩瀚论点做压缩，帮你认知更大化！
拿出大锤，戴上护目镜，一路来破坏那些母带蜚语吧！
1. 给CD做母带时只要不要超越0，你的电平就没事。
非也。你的更高峰值需要低于0，即便是少少量。假设CD压录设备领受到的母带的样本字符串为0，则可能会回绝它，因为无法确保音频在母带处置过程中是行于0，且未超越0。
2. 所有流媒体办事用的LUFS都差别——所以必需别离预备母带，Apple Music的是-16，YouTube是-13，Spotify是-14，还有Spotify的-11等等。LUFS太烦了！
底子不是如许。你能够根据你所想象音乐的样子，停止肆意母带LUFS电平设置。将动态范畴限造为-9 LUFS摆布，在摇滚音乐中很常见，能带来必然的声音特征。流媒体公司会把歌曲调低至他们的原则播放电平（图1）。你的歌听起来其实不会比其他的更响，但是会得到你想通过母带得到的那种特量。
图1：Waves PAZ Analyzer上的读数，那首歌的LUFS为-11.0。将其上传到Apple Music，没有任何毁坏性影响，只是将电平调低到-16 LUFS。
3. True Peak实在峰值读数就是手艺性瞎扯。担忧实在峰值超越0的人太傻了。（一位“专业级”母带工程师实的当我面说过那句话。）
因为实在峰值表达的是颠末D/A数字模仿转换后超越0的信号电平，而不是数字前言自己中的，所以只要在播放时它才会被消费者重视到。并且各人都是戴耳塞听MP3，所以无所谓吧！不外，假设在用户端避免失实其实不足以吸热人们重视实在峰值读数，那么在母带处置时你会听到那种失实，因为你听的是D/A转换后的信号。因而，你可能会错误地认为，失实存在于母带自己。
4. 我为CD和流媒体做的母带很棒，所以发行黑胶唱片的话，我做母带也没问题。只需要确保低频居中即可，别让唱针跳针就行了。
能为黑胶唱片做母带，恰是母带工程师们的金字招牌，他们做的是一般人无法理解的“小事”。那个过程包罗了对物理学层面的深入理解，需要对唱片时间、低频响应、失实、外表噪音、高频，以至专辑排序等方面停止权衡取舍（因为内纹失实现象，较轻柔的歌曲更好放在唱片一面的结尾处）。为黑胶唱片开盘的人也许能填补母带造造过程中所犯的一处错误，但是为了你的客户，仍是请一位有丰富黑胶唱片体味的工程师来停止母带造造吧。
5. 母带永久无法修好不良混音。
事无绝对。举个例子：有人曾问我，能否能够挽救一首从未发行过的90年代初的歌曲。歌是很棒（并且人声唱得很赞），但鼓机混的声音却浩荡，以致于毁了那首歌。原始的分轨文件早就找不到了，在不毁坏混音其他方面的情状，没有平衡或动态处置能够处理地鼓的问题。
不外，我在歌曲前奏中找到了一个孤立的地鼓声。把立体声混音导进DAW之后，创建一条新轨道，在所有呈现地鼓的位置替代上阿谁”秘本”地鼓声。然后，我翻转了那轨新地鼓的相位，令人骇怪的是，它几乎完全抵消掉了母带中的地鼓。然后再修改那轨的电平，调剂到恰当的量，就能获得完美的地鼓电平——完成使命！固然我说母带很少能处理不良混音，但我不会说“绝对不可”。
6. 只要模仿设备才够好，能称心实正的专业母带需求。
那说法曾经是事实，不外那是音频引擎仍是16位，在Motorola 68000芯片上运行的年代。在今天，那说法就不适宜了。在A/B盲测中，即便是更好的音频工程师也听不出模仿处置器和最新数字处置器之间的区别。那回功于更强大的数字手艺，对“模仿”声音有了更深的理解，能用更完美的算法来量化模仿行为（图2）。当然，有些模仿设备确实很棒，但数字设备也不是食素的了。所以，没有理由在二者间再做纠结。
图2：Abbey Road TG Mastering Chain。数字模仿手艺不只能够重现单个效果器，更能创建完全的模仿母带链路。
7. 音乐人本身不克不及做母带。那项技能要求太高，并且过程太纷歧样。
任何进修过乐器吹奏的人都对进修身手略知一二。没有理由说，音乐人就不克不及给本身的音乐做母带。在实正的问题则是，他们能否应该本身往做母带。
当然，你能够本身做母带，但是假设没有体味、耳力、恰当的监听和客看性，没有掌握母带技能，你可能就没法很好地停止母带处置。因而，我们能够将那条说法回类为“部门准确”。假设你进修母带常识，必定会收获颇丰。你能够本身给混音做母带，或者让专业的母带工程师做母带。通过比力那两种体例，你都能学到良多。事实上，每个世界一流的母带工程师刚起头时都不晓得若何做母带。
8. 为专辑造造一般化文件完满是错误的。
那种说法半对半错，之所以如斯，是因为有些人自觉地相信，一般化会让差别素材得到不异的音量程度。假设专辑中所有歌曲都具有不异的峰值电安然平静均匀电平，那如许理解是能够的——但那现实上几乎是不成能的。
一般化确实有其用处。我会将所有素材一般化到0以下的某个电平，然后查看LUFS读数。那能很好地展现出哪些歌曲具有比其他歌曲更高的感知电平。在调整为不异的LUFS读数之后，我会带着阐发的目标再往听，因为耳朵才是电平的最末评判者。因为音乐性量差别，即使某些歌具有与其他歌不异的LUFS值，也可能需要再偏柔些或更响些。依靠于一般化不是一个好主意，但用它做为一个起点是能够的。
9. 混音时更好在主输出总线长进行母带处置。
那不算是更佳办法，而只是一套办法。小我的观点是，我仍然认为混音和母带是两个差别的过程。混音是为了在所有音轨中获得更佳的平衡和音色，而母带则是关于最末混音的优化。
更重要的是，混音与母带时，我的聆听体例有所差别。至少对我而言，混音要听的是多个零丁元素，若何成为一个同一整体；而母带则是听同一整体，找出需要调整的每个小元素。我更喜好将混音和母带视为独立的学科，并在差别时间阶段停止处置。
10. 先平衡，后动态？仍是先动态，后平衡？
以上两种说法，有人非要择其一而为，但两者也都是对错皆可，要视详细情景而言。在平衡器之后停止压缩或限造，会“裁撤”平衡器所做的某些提拔或削减；而在压缩或限造之后做平衡，则裁撤了压缩或限造带来的某些动态范畴的一致性。我凡是会在限造之前利用EQ，因为无论若何我城市尽量制止增加过多的限造，如许会得到EQ偶尔带来的峰值。但当给Kathleen Mcintosh的古典大键琴小我专辑做母带时，我加了一点限造（嘘！），然后才再加的一丁点平衡，当然，要确保连结在恰当的峰值电平。
最初，关于各类手艺蜚语说法，请记住一点，是音乐会告诉你它想要什么——而不是你的设备，更不是互联网。
文：Craig Anderton