比拟于音乐剧，歌剧是用声乐和器乐表示剧情的戏剧做品，以音乐与诗歌、戏剧演出、跳舞、舞台美术、服拆等连系为一体的综合性艺术体裁。
有许多乐友常常分不清音乐剧与歌剧那两种体裁，例如：韦伯的音乐剧《歌剧魅影》常被因名字的关系而被一些不领会的乐友认为是歌剧，但它其实是一部极为超卓的音乐剧。
那么要晓得、认识歌剧，那几点你必然要晓得！
歌剧以音乐为首，有正歌剧、喜歌剧、乐剧、大歌剧等类别，在大大都情况下，歌剧是由管弦乐团停止音乐伴奏；歌剧比力重视剧场的声场效果，舞台美术气概则以写实为底子。
歌剧的构造，凡是包罗序曲、间奏曲、合唱、重唱、独唱等。歌剧中配角的独唱，又分为咏叹调、宣叙调等。重要的是歌剧极为考验演员的歌唱实力，按声部划分，歌剧中的各类音乐由女高音、女低音、女中音、假声男高音、男高音、男中音、男低音演唱。
如今，歌剧已历经数百年的汗青冲刷，不竭开展、变化，在音乐汗青上，各个期间都有超卓的歌剧做品呈现，也有无数出名歌剧演唱名家降生，接下来分享的那五份灌音足以让你尽享歌剧的极致魅力。
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巴托莉演唱《维瓦尔第做品》
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身为全世界唱片销售量更佳的古典音乐家之一，三十年来录造了许多典范专辑，此中之一即是1999年发行的《维瓦尔第歌剧选粹》（Vivaldi Album）。专辑曾在六个国度拿下金唱片记录，全球销售超越七十万张。那份灌音在其时是一个斗胆的测验考试，让先前完全被人轻忽的维瓦尔第歌剧新生，开启其做品复兴的大门。而芭托莉的演唱也为维瓦尔第做品的诠释树立起现代的更高尺度，英国留声机杂志便曾暗示：“芭托莉拯救了许多维瓦尔第默默无闻的咏叹调”。
历经近20年的揣摩与研究，2018年芭托莉再度回归维瓦尔第，并推出那张与法国古乐批示史皮诺西（Jean-Christophe Spinosi）及马修斯古乐团（Ensemble Matheus）合做所录造的全新维瓦尔第歌剧选曲。
芭托莉认为维瓦尔第是最伟大的声乐做曲家之一，因而愿意一再挑战他的做品。在那些歌剧名唱段中，她不费吹灰之力，随便克制繁复的花腔技巧，同时以明晰的发音表达文字与音乐的交织之美。透过精致洗鍊的技巧，展示崇高高贵的诠释神韵。相信此辑势必再次激发新一代声乐家的艺术灵感，开辟更多尚待挖掘的音乐宝藏，让那股维瓦尔第歌剧怒潮不竭延续。
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艾尔莎·德蕾西《向莫扎特致敬》
法国女高音德蕾西 (Elsa Dreisig) 于2016年博得多明戈世界歌剧声乐大赛、法国古典音乐大奖后，敏捷在欧洲歌剧界兴起，德国《歌剧世界》评选她为年度上佳青年艺术家。2017年她在哥本哈根歌剧节获得年度青年歌剧艺术家，而且成为柏林国立歌剧院独唱家。除此之外，她的脚印已经走遍巴黎、苏黎世、柏林、萨尔兹堡、琉森等音乐重镇，活泼于歌剧院与音乐会舞台。
德蕾西那张全新专辑《Mozart X 3》的概念来自于德蕾西挑选三出莫扎特以剧做家罗伦佐‧达‧彭特的做品：《费加罗的婚礼》、《唐乔望尼》和《女人皆如斯》，再从那三出歌剧中，选出三位次要女性角色的出名咏叹调收录在此专辑中。除此之外，德蕾西又别的挑选三出莫扎特尺度正统的歌剧：《伊多曼尼奥王》、《路西奥·锡拉》和《狄托王的仁慈》，如许的搭配也就是专辑名称的由来。
德蕾西说： “莫扎特是第一个赐与她启发朝向专职声乐家之路前进的做曲家”。此张专辑也是向莫扎特致敬的专辑。她认为那张专辑是： “一首关于自在、平衡感、想象力、自在的思惟与诙谐等地歌颂......自在和热诚在莫扎特的音乐中都是象征平等的力量”。
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博斯崔吉《17-18世纪歌剧选曲》
博斯崔吉 (Ian Bostridge) 是一位极富特色的英国男高音，能以超卓的力度和理性把握抒情的音量，进而表示出音乐里的强烈戏剧效果。他1964年出生于伦敦，在牛津大学、剑桥大学进修汗青与哲学，而且于1990年在牛津大学得到哲学博士学位。但是少年期间接触到费雪狄斯考的灌音之后，博斯崔吉起头对声乐产生兴趣，27岁第一次以男高音的成分登台，三十岁成为一名专职的声乐家。
博斯崔吉曾十五次获得格莱美提名奖，其所发行的专辑也曾获得多个唱片大奖，包罗: 格莱美、Edison、日本唱片协会、Brit、南岸秀奖、黄金音叉、反响大奖以及德国唱片大奖。
那张《Tormento d’Amore》是博斯崔吉2022年的全新专辑，傍边收录的曲目满是17-18世纪的歌剧选曲，由Antonio Florio批示，与Cappella Neapolitana合做。
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斯蒂芬·克里欧伯里《亨德尔：弥赛亚》
2009年为了亨德尔逝世250周年纪念，有将近500年汗青的剑桥国王学院合唱团 (Choir of King’s College, Cambridge），（它是见证到《弥赛亚》的降生和表演与汗青，可说是当今世上最有资格表演《弥赛亚》的团体）出格在不是圣诞节的季节里灌录了神剧《弥赛亚》 (Messiah) ，向那位大半生都在英国创做神剧和歌剧的伟高文曲家的献礼。
除此之外，那份灌音也是为庆贺剑桥大学创校800周年的纪念献礼，国王学院做为从属剑桥大学之下的学院之一，天然也与有荣焉。其时他们还特意例外透过卫星转播，将那场弥赛亚音乐会传送到欧洲85座戏院中，让全球不雅寡也能够在戏院里同步欣赏到他们的表演。那份灌音也就是他们在2009年4月5日新生节当天表演的现场灌音。
而专辑中四位独唱家都是柯芬园皇家歌剧院青年艺术家方案选中栽培的歌唱家，广受欧美各大歌剧院邀约表演。同时邀请由霍格伍德于1973年创建的伦敦古乐学院古乐团参与表演，原因无他，因为他们恰是剑桥大学的驻校乐团。他们的古乐表演在德、法等古乐团的夹击下，是相形较折衷的，固然接纳古乐器，但音色呈现和传统乐团相去其实不多，对大部门乐迷而言，其实不会构成太大的听觉习惯的挑战。
5
艾莫克·巴拉特《亨德尔：九首德语咏叹调》
2022年匈牙利女高音艾莫克芭拉特(Emöke Baráth) 推出以亨德尔歌剧咏叹调为主的专辑《Dualità》，选唱亨德尔“九首德语咏叹调”，本辑见证了她在巴洛克歌剧范畴的顽强实力。芭拉特最早恰是以亨德尔歌剧崭露头角，在现代古乐巨匠寇提斯（Alan Curtis）的提携下，出道的她便于歌剧院与灌音室演唱过多齣亨德尔歌剧，至今仍然以亨德尔做品奠立声望。
权势巨子杂志《歌剧》歌颂道：“芭拉特在音色上所呈现的细微差别，显示出她对文本与乐句的精准掌握”。演唱者暗示：“亨德尔那些做品摸索了用女性声音来演绎英雄的潜力，关于如今的不雅寡来说，看到一位女性来表演那些角色长短常吸惹人的，它是感性与力量的连系”。
出格的是，本辑由出名假声男高音雅洛斯基批示阿塔瑟斯古乐合奏团，雅洛斯基是近年来“演唱而优则批示”的代表，以他在巴洛克歌剧范畴的深挚功力，再加上和芭拉特长年来的合做默契，把专辑曲目演绎得淋漓尽致。
【原拆进口】
五张值得聆听的歌剧做品灌音保举
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