「在文字中证道。——唐泪」
郭富城的群众出名度。
从一曲载歌载舞的《对你爱不完》起头。
也就从那一刻起头。
被打上了“唱跳”的标签。
当然他也并没有孤负那个认知。
在往后的岁月一路歌舞，从开启台湾售票先河的演唱会，到香港红馆的狂野诱惑演唱会，再到天堂式的“最激”演唱会和“一变倾城”演唱会、百事Live on Stage演唱会，从舞台宝典、飞越舞林到舞林正传、舞临盛宴和舞林密码演唱会。
先后被媒体封为亚洲舞王、舞台王者及东方舞台神话。
也是第一个获得香港跳舞家年奖的娱乐圈人士。
那座传奇的车驾。
奔行已逾三十年。
2020年。
为帮忙处于困难中的香港底层艺人，他慨然举办"鼓励・动起来" 网上慈悲演唱会。
年届五十四岁，三十五度高温，室外唱跳一小时。
在演唱会之前，他已经率先捐助了同业数十万元，而该次演唱会共筹得善款逾四百万元，也全数捐给了香港娱乐圈赋闲下层。
在演唱会完毕后，他说：“有才能帮忙他人是做人的福分……谢谢各人的撑持，出格是所有捐款的伴侣，希望那份捐款动作继续下去，令今次筹募舒困经费的目的抱负地完成。”
尤其令人动容的是“有才能帮忙他人是做人的福分”那个认知。
那句话很朴实，但近乎实理。
每次表演，他都满载歌舞。
好比《对你爱不完》、《狂野之城》、《铁幕诱惑》、《动起来》、《唱那歌》以及那首《para para sakura》，或许就是最常曝光的几个曲目。
而他也尤其热爱舞台。
从一起头持续十六收歌舞唱跳，到三个半小时不连续歌舞，从三面台、四面台，到450度扭转舞台，求新求变与孜孜不倦，确实令人钦佩。
最新动静，是已经在申请来年的红馆档期，也方案在舞步方面再做更新。
但即使是机械躯壳，也会怠倦、锈蚀，遑论血肉之躯。
所以，已经唱跳了三十年的郭富城，还有没有需要继续维系唱跳形式的舞台？
一张一弛，文武之道。
斗胆认为，郭富城其实并没有需要跳足三小时，以至能够大幅削减舞步，转而以舞台剧情形式去呈递他的舞台，因为他有足够品量的片子代表做，以及足够量量的歌曲根底。
是时候做出改动了。
从九十年代做品初步。
好比以《光脚小子》的江湖意象为起始，刚好配以一阙《留下记号的面庞》，再到励志的《浪漫风暴》，重现强烈热闹的恋爱，演绎一首《敬启者之爱是全奉献》、《若是一世得不到》，继之以奇异的《风云雄霸全国》，再见独坐房檐的步惊云，一曲《惊变》，响彻山河。
再及至零零年代，《三岔口》、《父子》、《C+侦探》、《白银帝国》和《杀人犯》、《风云2》，存亡不见的感情、颓丧的懊悔、悬疑与恐惧、大义与责任，以及瓦解的人生、兄弟情重，恰可对应歌曲《三岔口》、《孤独说你忘了我》、《游园惊梦》、《旅途》和《神经》、《风云义》。
此外还有一零年代的《更爱》、《浮城富翁》、《全民目睹》、《寒噤》及《西游记之孙悟空三打白骨精》、《踏血寻梅》、《无双》和《麦路人》、《奥秘访客》，歌曲则有《不断都在》、《爱的呼唤》、《我不断走》、《听风的歌》、《就是孙悟空》、《海角》、《光阴》和《灰色星辰》相合。
也能够反过来，先选择歌曲，再连系片子做品。
那当然只是随手的列举。
舞台剧的关键，在于剧情的再现、再创与现场演出的铺排。
它需要契合张弛之道。
其实不一味以跳舞或者歌曲取胜。
而是综合了歌、舞及剧情、演出、感情的融汇表达。
相对他过往的全场唱跳，做一出出色的舞台剧表演，或应是那个阶段的更优选择。
以至能够邀来片子里面本来的敌手演员做嘉宾表演，何乐而不为？
舞王之舞，能够承载更多的元素与内蕴。
他有那个前提。
唱跳已逾三十年。
他已经其实不需要拿标签去框定和限造自我。
理应能够愈加沉着与文雅。
去做一种实正的立异。
以证热爱。