黄宇兴《河流|塞纳河的雨》以477.25万元于北京保利成交
“新绘画”板块是北京保利不断都在鼎力运营的自有品牌。从2014年起头至今，8年间不竭耕作，持续推进中国现代艺术及保藏界对新世代中青年艺术家的存眷与认知。7月25日晚，北京保利2022春拍“中国新绘画夜场”如期举槌。备受存眷的70后艺术家黄宇兴有三件做品上拍，悉数成交，斩获总成交额724.5万元。
做为70后艺术家的代表，黄宇兴做品《七宝松树》于去年秋拍创下6483万港元的高价，开启了中国70后艺术家的价格新纪元。在中国七零后的现代艺术家群体中，黄宇兴是一位忠于自我、崇尚小我体验的艺术家，他的学院布景从未限造其不雅念性表达，他的艺术也从未被浮华的流行文化所摆布。
艺术家黄宇兴
《河流|塞纳河的雨》以120万元起拍，在多方藏家的劲烈竞夺下，很快打破180万元的更高估价，后经200万、300万、350万、400万等30余口竞价，最末以415万元落槌，含佣金以477.25万元成交。《河流|塞纳河的雨》为黄宇兴做品中的重要母题“河流”系列，那源于他对“时间”的思虑。黄宇兴以“河流”为对象展创始做能够逃溯到2008年。那时的他还处于黑白单色期间，在萌发以“河流”为对象的设法后，他起头转而以“黄色”和“黑色”为主色，绘有一些面目面貌、头颅、器官在河流上游荡漂浮。之后，“河流”逐步演变成一个相对完好的、独立的创做主题，成为他不断喜欢的持续创做对象。能够说，“河流”主题的持续深耕源于黄宇兴的心里不雅望，此中亦固结了他对时间流逝的体验。
黄宇兴
2014年做 河流｜塞纳河的雨
145×230cm
《河流|塞纳河的雨》创做于2014年，是河流系列中极为少见的雨景。画面在横、纵两个维度，别离由曲、曲两种对立形态的线条彼此交错而成：无数的水滴垂曲坠落于水面，在激起阵阵涟漪之后随即融入奔腾不息的河水，开启了另一场永无行境的路程。操纵“线”那一最根本的外型要素，艺术家在活动、穿插、轮回等交互关系中，构成了复杂而又充满律动的画面构造，令雨景的灵动与微妙跃然于画布之上。而在用色方面，此做亦承袭了艺术家标记性的色彩手法，通过高纯度荧光色的叠加与交融，缤纷的辅助色与做为主色彩的蓝色交相辉映，在活动与碰碰中营造出一首欢欣、愉悦的视觉交响曲。
《河流|塞纳河的雨》（部分）
于此同时，艺术家还稀有地在《河流|塞纳河的雨》中同时运用了丙烯与油彩两种互不兼容的绘画质料。凭仗把握差别前言的崇高高贵技巧，黄宇兴将两种质料各自的物理特征充实的发掘，在浓与淡、厚与薄、相融与排挤、游离与聚合之间，达至一种完美的视觉平衡与奥秘而诗性的画面气氛。
《河流|塞纳河的雨》（部分）
本次上拍的《萤火虫》以130万元起拍，颠末口竞价，200万元落槌于8391号买家，含佣金以230万元成交。该做创做于2008年，是黄宇兴“改动中的生命史”系列中具有节点意义的代表做。那一阶段是黄宇兴的重要转型期，此时的艺术家逐步脱节了早期绘画中对图像的调用和借鉴，更多地凭仗对生活的感触感染和心里情感来停止创做。关于那一系列的创做初志，黄宇兴认为：“做为生物的人类的每个个别，从出生起头，就被衰老、发情、疾病、欲望、以及社会变化与天然的庞大力量无休行地改动着，并始末表现出心理化的坚韧。”因为艺术家努力于表达生命的不确定性，故而“生命史”系列整体上覆盖着一种阴冷的宿命气氛。