对当前草书创做的理解与思虑
■王乃勇
王乃勇1969年出生。一级美术师。中国书协草书委员会委员。河南省书协副主席、草书委员会副主任，新乡市书协主席，中国书协笔墨薪传讲师团成员、书法培训中心传授，郑州大学书法学院草书所研究员。
屡次担任全国展评委，评委库成员。第五届全国中青年德艺双馨文艺工做者，中国书协第六、七、八届代表。中国文联第十一次文代会代表。河南省“四个一批”人才，获河南省文艺功效奖一等奖，河南省第八届文代会代表。新乡市管优良专家。
做品被中南海、中国美术馆及全国各地多家博物馆、纪念馆保藏、刻石等。
中国书法开展至今，从展览活动及学术交换到社团组织及受寡对象，从社会群寡根底及专业研究等可谓是空前繁荣。出格是对行草书的喜欢水平，从各类展览活动的投稿数量可见一斑。余处置草书进修和创做多年，有些设法与思虑与列位师友交换。
草书中堂
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。
一、草书的衍变与传承
书体的衍变与产生根本有定论。按照有关出土材料研究，也存在有待探寻的余地。出格是草书，从春秋战国到汉代的各类简帛书的出土材料看， 在临习过程中亦体味到，翰札书法在开展过程中有三个标的目的：
一类向东汉的隶书开展，汉各类气概的隶书、碑刻与度法碑刻有充实的证明。
一类向古草即章草开展，从史游、皇象、陆机、宋克、赵孟頫以及近代王蘧常等历代章草各人能够看出，开展衍生了成熟的章草书法。
草书斗方
烟水苍莽西复东，扁舟又系柳阴中。
三更酒醒残灯在，卧听萧萧雨打蓬。
另一类向小草和大草书法开展。小草的开展，如王羲之的草书《十七帖》，处理了草书识别问题。其后各代皆有小草书家呈现，此中的代表做有唐代孙过庭的《书谱》、怀素的《小草千字文》等。大草有张芝《冠军帖》秘本为先声，虽然存在争议。后有王献之《大不雅帖》创始了大草的先河及大草的连缀书写。唐代的张旭、怀素开展了大草的顶峰，利用笔的恣肆与结体的夸大愈加充实。宋代黄山谷在用笔速度有所改动，字间交叉、行间摆动有所加强，结体与布白的摆设是其更大的奉献。明代祝枝山上接“二王”，改动了黄山谷的曲线与曲线，结体与布白有所弱化，但整体章法的行距愈加洋溢。徐渭更将此特征向前推进一步，乱石铺街，漫天飞雪。王铎在书法史上因为人生的缘故，可谓是一个悲剧式人物，他把绘画的涨墨法运用到行草的创做，是其更大的奉献。
那些理解与设法是在临习过程中感悟到的，因手边材料限造，未停止详细比力与论证，还请列位师友赐教，论证那些理解成立与否，可以促进自我的大草进修。
行草对联
岛桐秋送雨 江艇暮摇烟
二、草书的情性与天然书写
孙过庭《书谱》说：“实以点画为形量，使转为情性；草以点画为情性，使转为形量。草乖使转，不克不及成字；实亏点画，犹可记文。”此中道出了点画与使转、形量与情性两对既对立又同一的概念，实书使转隐藏在点画之中，草书点画隐藏在使转内部。与二者响应的是形量与情性，形量为根本点画，情性为精神世界，形量与情性同样彼此依存。前人讲“因物念虑谓之情，天然所感谓之性”。情性即书家的天性。
草书创做讲究情性与激情，散其怀抱，放飞自我，以极熟练的技法为根底，来表达自我的天性。 目前草书的创做，通过展览与评审能够看到，一是精心于形造设想，二是做品有赖于纸张的色彩和做旧，三是章法上设想成分侧重，那三个方面的因素弱化了草书创做中的天然书写，使做品偏向于设想的书写，缺乏了实情性的吐露，从侧面也招致了展览体风貌相同的构成。天然书写是草书创做重要的内在精神，不只表现在点画与用笔，并且要贯串于草法运用与字形姿势。
草书中堂
道由白云尽，春与青溪长。
时有落花至，远闻流水香。
闲门向山路，深柳读书堂。
幽映每白天，清辉照衣裳。
三、草书笔法的碑本交融
甲骨文、金文、楚篆、秦简、秦篆等古文字都是从适用角度动身，受书写或造做材量、形造等因素影响，在简与约的过程中，跟着点画起伏轻重变革等书写手艺的前进，从而促使新书体的衍变与生成。草书同样受此影响，从翰札书法到章草，从翰札书法到小草，都离开不了其适用的首要目标，同时也有其结体美与节拍美。
出格是大草的开展，使草书与适用性愈走愈远，地道的艺术赏识气氛更重。 在大幅草书创做中，起首要从笔法上处理由小而大的问题，以前人帖学笔法的中侧藏露、八面出锋以及绞转为根底，行笔办法上强化涩行，顶锋刹纸，在行进中按照点画长短的需要，调整笔的倾斜度，同时也要强调笔法的使转与绞转。行笔速度上，浓墨处表现疾与厉，在枯墨处要强化留与慢，使点画具有金石感。大处看表现出点画的厚实与苍涩，且不失流利，小处看也不失虚灵与高雅，也具有冷静、摸索碑本连系的办法。不断在测验考试与试探，力求有所心得。 二是要在单字的结体上突破原有的结体规律，强化留白与收放的比照，在字组长进行部分的连带。三是在章法上操纵墨色枯湿浓淡的变革构成块面临比。前有王铎，后有林散之，都为我们树立了胜利的范例，出格是林散之先生将金石绘画交融贯穿于书法创做傍边，都具有划时代的意义。 四是自我情性的阐扬，情境由心造，付诸感情的再现，徐青藤以天纵之才及传奇的履历为后世创做出传世高文，展示了大草的无邪浪漫。
草书条幅
无事不寻梅，得梅归去来。
雪深春尚浅，一半到家开。
四、草书的美感与意境
书法之美在于人文之美，在于文化之美。草书之美，在于其点画、布白、使转、情性，书家情怀吐露此中。
一是草书的哲学美。草书创做是对立与同一、矛盾与协调的集中表现。能够说一幅胜利的草书做品，当是老庄哲学最完美的表现。
二是草书的时空美，即活动之美、平静之美。书家在创做过程中，通过手、眼、心的掌握，借助笔、墨、纸的相发，再使之以速度、轻重、虚实之变革来完成点画的传染、布白的构造，跟着时间的推进，加之字组节拍、行间摆动以及墨色的衬着，最末创做出既有时间感又有空间感的草书做品。
三是草书的意境美。草书是最能代表书家情怀的书体，出格是大草书法，在点与线的纵横牵掣、钩环盘纡中停止空间朋分，加上枯湿浓淡的墨色衬着，勾勒出黑白之间的深邃意境。起首是书文交融的意境，书写诗文本身的境界与书写技法的共同。其次是人书合一的意境。清人魏源曾讲道：“技可进乎道，艺可通乎神。”道因技生，技由道存。书法是技与道的完美连系，参悟虚实之处，掌握有意无意之间，臻于人书合一的意境。
（以上内容来源于：书法报 做者：王乃勇）
监造：书墨林
编纂： 陈晨
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