无奖检验：
两个恋人被阴阳离隔，
假设影视剧中不容许手艺和勤奋（意味着一些闪回和剪辑），
除了哭抽泣和拥抱，演员还能用什么体例来表示撕心裂肺的哀思？
立花的想象力仍是比力有限的（泪）
因为数量有限，看到下面那一幕特殊震动▽
话剧《《长恨歌》》中，杨玉环被唐玄宗给死，从此永别。
女星被薇娅吊到天上，男星在地上逃着她的丝巾和影子↓
但镜子是空的，
杨玉环的身体和灵魂，末于从唐玄宗的视线中消逝了。
他用力往挠，却挠不住，摔倒在地↓
那时候，缄默胜于有声，不需要台词。
只看肢体语言，你就能感触感染到强烈的感情……
就算静下心来想一想，
发现公公儿媳关系未必那么浪漫（胡子）
“末于大白为什么有些人喜好看舞台剧了”
它给人的震动与电视剧和片子完全差别。
还记得有一部欧洲舞台剧喊《仙女》出圈▽
角色身后，
我也抉择挂薇娅，让人物渐渐离场来表达气氛↓
其时我就在想，什么时候才气在中国看到那种舞台剧。
成果刷到了开头介绍的介绍《长恨歌》����
（那部舞台剧还在西安华清池上演，看过的伴侣强烈选举）
若何？
固然那段时间娱乐影视剧有点无聊，
但中国古典舞台剧正在“兴旺开展”。
一口气又刷了N多段话剧，
令人骇怪的是，我发现此中的许多超卓霎时都有一种片子和电视剧无法营造的气氛。
超越《长恨歌》，
有人看过舞台剧吗《李白》▽
与不似世界的《长恨歌》的飞翔动做设想比拟，
主舞胡杨教师以帅气的三分醒舞姿势完美演绎了李白的“常人之魂”。
他胆子大↓
他不羁↓
他尝到了世间的得失↓
《李白》的舞台很平平，不华贵，
但是道具和配角的舞姿构成了完美的连系~
最喜好的是他被白丝包裹着写满书法的那一刻↓
极度沉浸和骄傲的背后，
如许的设想也让人看到了一个被诗词困住的天才↓
让人瞠目结舌的是他们对“大鹏一日同风起，飞升九万里”那首诗的诠释和闪现。
就算不在大舞台上演出，
美感和震动感丝毫不减。
只见白幕缓缓拉起，身穿白袍的舞者张开双臂，缓缓扭捏↓
不如拉到远方，
袖子的起伏连在一路，完美诠释云涛的条理↓
李白陆续往里走，
末于构成了“逃月飞起来”的心绪↓
中国歌舞剧院做yyds，
讲述纳兰兴德的出身《人生若只如初见》▽
也是近年来舞台美学相当冷艳的古典舞剧做品����
第一次重视到是因为一张舞台照片↓
实的有点“一千年一眼”的觉得……
（陷进昏迷）
我认为那只是一张好照片。
但没想到舞台剧自己更超卓。
最闻名的当属本剧中的“扭捏舞”，
我们中国人实的太领会什么是“空白”什么是“空”（感喟）
纳兰与老婆陆氏在天上的落花中荡秋千↓
全剧没有一个吻，却能感触感染到满满的爱意。
那几秒的画面，
实的比良多恋爱偶像剧都都雅↓
（在评论区把“古典美学����”给我）
一路飞翔，
不外如许↓
一些中国美学也很合适演出奇异痛苦的场景。
此中一集是陆氏死于难产，
舞者胡玉婷的演出很棒，展示了带椅子的那种令人心碎的造造↓
而从难产到灭亡只用了几秒钟，
一旦倒转，一块红丝绸，
从此，就是“十年存亡”↓
（哀痛中显露出几分诡异和压制）
让我们说那是一个跳舞演出。
相反，那是一场梦。
一切场景如梦似幻，带着朦胧的光线，诠释着纳兰杏德心里的悲惨。
事实上，“灭亡”是每一个古典主题都难以回避的问题。
因而，若何表示“灭亡”，也能够表示出舞台剧设想的根底。
《长恨歌》、《人生若只如初见》，都有契合本身气量的设想，
还有来自唐诗怡的“闻名灭亡场景”《水月洛神》▽
曹操送给甄宓的白绸从空中倾泻而下↓
甄宓走过往接住白灵，
最初被白灵沉没，似乎沉浸在银河之中，
那是把她送命的缎子，也是她那辈子逃不掉的宿命↓
那主意是谁想出来的，太牛了……
并且选用的面料也很都雅，就是文雅又有悬垂感↓
（据说一只脚要两千？
有人说那是“舞台上最凄美的灭亡”，
名副其实（交出）
别的，那部剧的次要舞者是唐诗怡，
美姐创造的典范数不堪数，每次上台，她似乎都能垂手可得↓
每过一段时间，
她的《诗眼倦天边》怎么还没上线？
中国古典舞台剧不成制止地遭到中国古典名著或传说的滋养。
北京跳舞学院舞剧《梁祝》▽
看完你就大白什么是极致的BE美学了
特殊喜好墨英台穿红裙的片段↓
你能够用肢体语言和灯光来表达凄美↓
但最震动的一幕，
无非就是祝英台被扔进坟墓的那一幕。
红衣、花瓣、轮转，是她对梁山伯说不出的爱和憧憬↓
还有满满科技感的《梁祝》▽
视觉效果十分棒！
在漫天飘动的电子蝴蝶中，他们的故事渐渐起头↓
好喜好牛郎织女（泪）
看看窗帘做的季节转换↓
某物...
越剧《葬花吟》▽
贾宝玉和薛宝钗的婚礼现场也很有名。
林黛玉也参与了舞台设想，
明明是两小我的婚礼，却是三小我的剧情↓
实是把林黛玉的失看表示的淋漓尽致……
而当宝玉发现新娘不是黛玉时，
演员在舞台上的互动表示也很不错，
他摘下她的头巾，穿戴白色向她鞠躬，
“而她只想嫁给他”↓
黛玉在她死后，
《一站封神》？
《红楼梦》实的给了中国艺术良多营养，
其舞台剧不竭立异，给看寡带来全新的视觉和感情冲击。
没有人看过2022年版的《红楼梦》舞剧，诱惑不了▽
无滤镜，纯场景，
走马路和舞台安插大招↓
金陵十三钗很有特色↓
看鼓吹片的时候有一种强烈的觉得，
看来那部剧用了京剧的“程式化外型”，还讲究“霎时外型”↓
总之，会很有仪式感。
那是一个各人庭场景！
荣耀照人而不杂乱无章，
紫色和红色固然色彩丰富，但完全没有土头土脑的觉得。
舞美人对中国神韵掌握得很好↓
是错落有致的梦想↓
是空格↓
然后就完毕了。
你相信舞台剧的谢幕能够让看寡哭抽泣吗？
是因为他们把细节做到了极致，
一场花葬，演员们一个个上前，
如许的一幕，看来那《红楼梦》还没有完毕。
各人都晓得，李玉刚是闻名的歌唱家。
但是有谁晓得他在舞台层面也做得很好？
他出演了《昭君出塞》▽
如今算是古典舞台剧的典范之做（交出）
气息十分特殊...
更何况杨丽萍的《平潭印象》系列▽
根本上是国剧界难以超越的存在。
标致，诡异，神异。
舞台上有异兽游荡↓
有唱女乐神↓
有怪物↓
有绑定娃娃↓
与“仙灵”差别，它更多地传达了一种“巫术感”。
方寸的舞台，却能承载《山海经》一般的怪癖，
同时瞬息万变↓
那……
也许昔时的东京奥运会就是想表达那种觉得。
舞台剧量量的提拔，不只限于大型或正式的歌舞团。
比来，各类综艺节目在舞台效果和内涵上都越来越专心。
实的有点像一圈影视剧的速度（胡子）
芒果台新综艺《美妙韶华研习社》▽
用于弘扬国风典范↓
一期中，往年参与《喜剧大赛》出圈的石策受邀扮演古代名妓/闻名诗人薛涛↓
然后上演了舞台剧《薛涛笺社交秀》。
我想传达的看点是“表达”。
古拆人用闪光灯逐步点亮舞台↓
（就是那么熟悉，有点像2008年奥运会开幕式）
石策呈现的那部门实的是费了很多心思，
在全黑的布景下，她就像一幅行走的画↓
那种孤单感和远见感能够通过画面霎时传达给看寡↓
跳舞综艺里也有十分夺眼的舞台剧《跳舞生》▽
两位成员的微舞台剧《春晓》，
能够说已经到达了片子级别，是姬里姬气，
雪妖x墨客↓
那是吊薇娅，那就是怎么飞！
谁不克不及饮（泪）
总之，在没有能够让人上头的影视剧的当下，
橙子实的从各类舞台剧中得到了良多滋养，
其实，舞台剧仍是一片纯艺术的地盘。
至少在那个小舞台小空间里，
有些人会认实看待工作，会被承认和看到。
期看各人看完那篇手稿后，也对舞台剧感兴致。
最初一句话
你对更好的舞台剧有什么定见吗？