典范品读----明代。陈淳中国画赏识
明 陈淳花卉图卷
明陈淳葵石图
纸本墨笔纵68.6厘米横34厘米 北京故宫博物院躲
本幅自题：“碧叶垂清露，金英侧晨风。道复。”无年款。此幅即为此中年水墨适意花卉画精做。图绘秋葵一枝，衬以飞白湖石和双勾嫩竹。侧锋勾勒的花瓣简率迅疾，瓣尖的翻转形态以阔笔勾出，尤见生动。几丛葵叶用淋漓的水墨挥洒，通过墨色的天然渗入，展示出叶色的深浅改变和叶形的锯齿形态，好像天成。竹枝则用简劲的线条双勾，也见率意。那种画法也生动传达出了葵石内涵的朴实天然、清爽雅逸的情致。
陈淳
陈淳，1483年生，1544年逝世（另一种说法是1482—1539），长洲（今江苏苏州）人。字道复，后以字行，更字复甫，号白阳，又号白阳山人。
陈淳少年做画以元报酬法，深受水墨适意的影响。他的写生画，一花半叶，淡墨欹毫，自有疏斜历乱之致。他的有些做品，所画朴实，能够看出受沈周画法的影响，从他现存做品中即可见风气和用笔，既能放得开，又能收得住。他能诗文，擅书法，尤精绘画。陈淳与徐渭并称白阳、青藤。陈氏少年做画工细，中年后笔法纵容，自立门户。陈淳从师文徵明，在其门下声誉更高。擅长适意花卉，其做品虽表示一花半叶，却淋漓疏爽，深受其时文人士医生的赞扬；他是继沈周、唐寅之后对水墨适意花鸟画的开展做出了重要奉献的画家。
陈淳中年以后间做山川，技法学米友仁、高克恭，多以江南光景为题材，手法精练，极具文人生活情趣，文徵明曾浅笑着说：“吾道复举业师耳，渠书、画自有门径，非吾徒也。”存世做品有《红梨诗画图》、《山茶水仙图》、《葵石图》、《罨画图》等。其子陈括继续父风、擅花卉。
他绘山川，效法米友仁、高克恭，水墨淋漓，颇得氤氲之气。他的泼墨之功，往往见于画烟云之中。在适意花卉方面，陈淳独得道教，笔法笔底生花，富有疏朗轻健的风姿，用墨设色，则如徐沁所谓“淡色淡墨之痕俱化矣！”王世贞在《州续稿》中说：“胜国（元朝）以来，写花卉者无如吾吴郡，而吴郡自沈启南（周）后，无如陈道确，陆叔平（治）”。近代画家如蒲华、吴昌硕，齐白石等，在诗文题书画中，都对陈淳做出了极高的评判。明万历年间即有人曾评判过陈淳在花卉方面的造诣和声誉都超越了文征明，成为继沈周之后的吴门各人。明清以来画家，出格在花鸟画方面，受他的影响很深。他与徐渭齐名，人称“青藤白阳”。现存的陈淳做品大部门均在博物馆收躲，民间甚少得见。
红梨诗画图明 陈淳 纸本墨笔 纵34.2厘米横106.4厘米北京故宫博物院躲
陈淳以水墨适意花卉著称，也擅长设色没骨法和勾花点叶法，然亦工写连系，更多简逸的适意成分。图绘折枝梨花，自上而下斜出。红色的梨花和墨青的叶子均不加轮廓勾勒，间接用色画出，色即形，形即色，精练而不失其实。徐沁《明画录》曾如是评析其水墨浅设色花卉画：“其写生，一花半叶淡墨欹毫，疏斜历乱之致，咄咄传神，久之并淡色、淡墨之痕俱化矣。”
明 陈淳 花卉图卷 纸本墨笔 32.5×503厘米 天津博物馆躲
此图构图奇异，信笔挥洒，似不经意；藤条错落低垂，枝叶纷披，以豪宕泼辣的水墨身手形成动听的气焰和葡萄晶莹欲滴的效果。画上题诗为："半生崎岖潦倒已成翁，独立书斋啸晚风，笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。"其书为行草，字势欹斜跌宕，令人联想其画家的不服履历。自宋元以来，适意花鸟画就有必然的开展，但实正可以发扬中国画翰墨纸张特特效果而创建了水墨大适意画法的，应该回功于徐渭。
陈淳（款）荷花图卷壬寅（1542年）做
明陈淳（款）折枝花卉卷 甲辰（1544年）做
明陈淳（传）设色花卉 手卷
陈淳 花卉
陈淳秋江清光图南京博物院躲
此图紧扣“秋江”二字，撷取枯荷、芙蓉、芦苇等具有季节特征的折枝花草为次要题材，辅以翠鸟、家鸭，写出一派秋天的气象。荷叶用藤黄带墨点拓，表示枯的量感；芙蓉用花青点叶，淡墨写枝，花用淡墨双钩填以淡红；鸭子用破笔皴擦，毛羽蓬松。笔法秀劲，色彩油腻，构图疏朗，深得秋天的神韵。
陈淳画牡丹台北故宫博物院躲
本幅做于明世宗嘉靖二十三年（1544），幅中画设色牡丹一枝甚清雅，用没骨法，笔意活泼而不失稳静，具适意意趣。可惜颜料日久褪色，故觉稍淡，然而无损其精研。款字行书沉酣飞动，是晚年自得之做，书画同幅，璧合珠联，尤为可宝。
陈淳溽暑花卉图大城市博物馆
此图花繁叶茂，姹紫嫣红；怪石嶙峋，空灵苍秀；其后池塘莲荷，清碧如玉，如清风拂来，幽香四溢。从画家自题诗可知，此画当做于闷热难解的炎暑，却画出一片阴凉，令人看之而暑意顿消。以没骨设色绘花卉，兼用勾花点叶、点花勾叶笔法，没骨、有骨、色、线天衣无缝，自成一格，群芳虽艳，却艳而不俗。
陈淳崑璧图台北故宫博物院躲
本幅用墨画，景物简单，描写盆、座、水石、小树及杂草等，用笔不多，却能逐个表示其量感。构图沉稳，用笔力道十足，几乎无一败笔。至于石上用焦墨点苔的办法是受沉周（一四二七－一五○九）的影响，都渊源于王蒙（一三○八－一三八五）的做风。而画面上方长篇题字的做风则源自沉周。据题识所称，此画成于嘉靖癸卯（一五四三）年，是年陈淳六十一岁，为答谢伴侣送他的一座盆景而做。
陈淳松石萱花图南京博物院躲
画中松树一株，湖石一丛，萱花一茎，三者连系，浓淡适宜。松树乔立，枝虬针疏；萱花掩映，光华竞发；墨色淡雅，风气疏爽，是画家淡墨欹毫、疏斜历乱之表示技法的典型做品。
陈淳墨牡丹图拍品
款识：东风飘飘不停吟，游蜂舞蝶相跟随。名花嫣然媚晴画，深红浅白粉差池。高堂到宴散罗绮，珠帘掩映春无比。歌声贯耳酒如渑，醒向花前睡花里。人生行乐须及时，工夫有限无淹期，花开花谢通俗事，宁使花神笑侬醒。甲辰春看，白阳山人道复。
陈淳設色花卉台北故宫博物院躲
此幅用笔、设色均极为精緻，自题诗云：「溽暑薰蒸苦昼长。葛巾蒲扇竹匡牀。花阴水气相撩处。可有人世白玉堂。道复」。所画乃溽暑季节，群芳斗丽的风光。湖石后寡花齐开，有栀子、玫瑰、百合、石竹、红丹等五种。花卉以没骨笔法描画，栀子、百合那些白花朵则揉鈎花点叶法来表示。景物安放操心，设色温雅不俗，有别于晚年放笔适意的习惯，应是五十岁以前的做品。
陈淳茉莉台北故宫博物院躲
此幅以淡墨画折枝茉莉一株，枝干由下往上蔓延，枝柯花叶向摆布斜分略成放射状，墨色条理细腻而微妙。茉莉构图约佔画面三分之二，上端则为陈淳亲笔行草诗文。比起他的设色花卉，此画用笔明显简率纯朴，勾花点叶全以书法进画，草草似不经意，而能得其生动天然的意趣。水墨画于淡黄褐色的躲经纸上，陪衬画面更呈温和之感。画成于辛丑（一五四一）年，是年陈淳五十九岁。
陈淳水仙图卷
陈淳竹兰石图
陈淳夏季玫瑰
陈淳花鸟
陈淳双秀丽石
陈淳松鹤图
陈淳云山访友图
陈淳栀子湖石
陈淳荷花翠鸟
明陈淳花卉
明 陈淳洛阳春色图卷纸本设色 26.5×111.2厘米 南京博物院躲
此卷绘数株盛开的牡丹，雍容华贵，以没骨法适意。湖石枯笔勾皴，淡墨晕染，色墨并用。画风疏爽秀逸，艳丽清爽。自题：“己亥秋天，道復书并图。”款“道復造”，钤‘白阳山人“白文方印、”復父氏“白文方印。挈尾自题草书牡丹诗。己亥为嘉靖十八年，做者时年五十七岁。
明 陈淳 写生卷 34.9x253.3 台北故宫博物院躲
此幅以水墨适意，将牡丹、兰、竹、槴子、荷花、水仙、山茶等花卉，以折枝的形态交叉安设，用笔清爽活泼，构图错落有致。花卉点叶浓淡相间，鈎勒叶脉的线条使转自在率性，全图传达出一种清爽高洁秀逸的情调，此皆画家小我风气的闪现。陈淳自中年以后，思惟发作了改变，恬澹名利，寄情山林，晚年艺术臻于娴熟自若的境地。此卷做戊戌（一五三八）年，为陈淳五十六岁时的做品。
明 陈淳 画山川册 34.9x253.3 台北故宫博物院躲
陈淳少年做画学元人，中岁以后倾慕米芾、高克恭，画山川淋漓疏爽，不落门路。亦曾游学文徵明门，然徵明仅谦称是他的举业师，而不敢以书画师自居。此册画成于一五四○年，为陈淳五十八岁时的做品。前副叶之「漫兴」二字，表达其逃求平平无邪的意境。册中各幅山川综合各家之长，笔法旷达精练，抒发了閒适幽淡的文人生活情趣。此种水墨适意的山川画，在其时文人画中亦具新意。
明 陈淳 米家云山书画合璧卷纸本
款识：白阳山人道复。钤印：陈氏道复、白阳山人、大姚鉴躲印：赐衮堂、永安沈氏躲书画印、忠孝之家题签：陈白阳水墨米家云山卷实迹。启功题端。钤印：启功引首：吴山春霭。道答信。钤印：白阳山人、陈氏道复题跋：自唐有王洽泼墨之法兴，米家父子始接踵而起。元代崇高书多宗小米方方壶，则由大米上溯王洽，与崇高书迥别，此卷是也。甲戌夏季，袁励凖题。钤印：励凖长命、跋尾书释文：十日画一水，五日画一石。能事不受相促迫，王宰始肯留实迹。壮哉昆仑方壶图，挂君高堂之素壁。巴陵洞庭日本东，赤岸水与银河通，中有云气随飞龙。船人渔子进浦溆，山木尽亚洪涛风。尤工远势古莫比，天涯应须论万里。焉得并州快剪刀，剪取吴淞半江水。
明 陈淳仿米山川图纸本水墨 纵14．8厘米横247．2厘米 北京故宫博物院躲
图中山峦隐现起伏不竭，雾气充满，杂树成林，山涧泉水激流进江，屋舍茅亭、渔翁小船、板桥雅士装点其间。画面上云烟飘渺，草木华滋，笔法纵肆，神变万状，墨沈淋漓，苍莽浓重，气韵生动。虽为仿米之做，却自具风貌。
明 陈淳山川图卷纸本水墨设色 32.7×750.6厘米 美国大城市艺术博物馆躲
明 陈淳 梅影 17.1 x 48.7 台北故宫博物院躲
明 陈淳 畫雪裡紅 19.3 x 52.6 台北故宫博物院躲
明 陈淳 湖石花卉 15.3 x 42.3 台北故宫博物院躲
明 陈淳 紫薇 17.8 x 48 台北故宫博物院躲
明 陈淳 园林花卉图冊（十六册） 大城市艺术博物馆躲
陈淳 花卉册