上世纪八十年代，一个在大阪艺术大学读书的，用如今的话来说，极度偏执、极度偏食的“死宅”，纠集了一大票本身的“同好”，以致敬本身心中的“神做”为目标的一部二十六分钟的做品，并在片中亲身扮演变死后的奥特曼。
而那部做品在日后的日本科幻大会上冷艳四座，那个由一群死宅同好构成的“草台班子”，也成了将来搅动日本动漫界风云的GAINAX的雏形。昔时阿谁自闭社恐偏执的“死宅”，就是将来影响了整个动漫界的“宅神”庵野秀明。他的另一部做品，你或许愈加熟悉——往年炎天刚刚画上一个句号的《新世纪福音兵士》（简称EVA，点击蓝字看看往期影评）。
EVA，“宇宙的起源”
庵野秀明到底有多喜好奥特曼？事实有如许一种说法 “有没有一种可能，庵野秀明不断想做的是《奥特曼》，EVA才是阿谁'替代品'。”
天然，无论是玩梗仍是揣度，当2019年圆谷和东宝官宣庵野秀明将操刀“奥特曼系列”剧场版新做时，无论是特摄粉、机甲粉、EVA粉、老科幻迷仍是老二次元，都关于此次“有生之年”系列的联婚颇为等待。出格是庵野秀明刚刚掌勺过《新哥斯拉》，并凭此斩获了40届日本片子学院奖更佳导演和更佳剪辑奖。
某种水平上，《新哥斯拉》和《新奥特曼》有必然的类似之处。都是统一公司旗下的特摄IP，都有日本的一线演员加盟参演，而且都获得了该系列的票房更高纪录。但是比拟于愈加贸易化、普通化的《新哥斯拉》，回回温馨区的庵野秀明在《新奥特曼》中又玩起了“做者片子”的那一套。此中最典型的莫过于将“奥特曼”拍成了EVA。
且不说贯串全片的“EVA式”明朝字体，也不说那些快闪的分镜、诡异并带着构造主义色彩的拍摄角度，但就是那位奥特曼的人世体名喊“神永新二”，固然被翻译成了“新二”，但发音仍然是“shinji”，和EVA的男主“实嗣”发音别无二致，就已经让许多老粉曲唤“爷青回”、“DNA”动了，浓浓的既视感让人不能不产生联想。
最为明显的莫过于片子的叙事节拍。片子开头依次介绍各个祸威兽的体例，换一个配音就能魂穿NERV做战部。长泽雅美扮演的浅见弘子出场的长镜头和配乐，踹开门的霎时，好像将实嗣从泥潭中救出的葛城美里。
此外，带有十分典型后现代色彩的倒置拍摄手法，即到了战斗飞腾处反而静音，矛盾白热化时，处于矛盾中心的奥特曼梅菲拉斯反而起头在儿童乐园中谈心，几乎能够带进最初的使徒渚薰身份流露前，在初号机手中那段漫长的凝视。
当“光”不再被相信
当然，最重要的莫过于《新奥特曼》延续了庵野秀明的宇宙哲学看和人际哲学看的切磋。片子用浩荡化的美女，电线乱飞的城市等奇看，突破理智和通俗之间的最初一道防线，外加上锐意的非线性剪辑，让奥特曼做为一切来自“人”之外高维生命的代言体。
用插科打诨的对话、不竭被打散的人物思路，用一再的量疑、解构、反转，突破以西拆革履的办公室人群所代言的权利符号，以至集体潜意识的性妄想——美女能够升腾，正在大打出手的人能够握手言和，奥特曼能够是挽救苍生的英雄，也是战斗失败后被量疑、被排斥、被责问、被挠捕的对象。
或许经由多年现代性的流变洗礼后，现代人总习习用性别视域责备。但事实上，早在1997年就让绫波丽以一种几近可怖的形象游离并升腾在碇实嗣所处的天空之上的庵野秀明现实上仍然在致敬圆谷英二版初代奥尔曼的浩荡化奇看。
所以，当杰顿降临在太空中，好像EVA中来袭的使徒一般。面对那个更具有压迫性的怪兽，曾经在人类世界中以浩荡的、持重的、默然的，以至带点古典悲情英雄色彩的奥特曼却显得非分特别细小。最末的成果很显然，奥特曼落败，好像折翼的飞鸟般堕进大海，陨落时以至还遭到了沙福林的量问。那种巧思，将庵野秀明不断试图在做品中阐明的“大”与“小”的流变思惟一以贯之。
于是，《新奥特曼》创作发明出了一个最接近于苍生的奥特曼。它带着悲惨的色彩，以及“你就那么喜好人类”的量问，背负着“与人类禁忌合成”的错误，即将面对着杰顿暴风骤雨般的灾难。于是那个曾经被崇奉为“光”与“崇奉”的符号，让人世体留下了一个碇实嗣般遁藏、无助、蜷缩着的背影。在此刻，庵野秀明式反英雄的话语到达了巅峰。
所以，固然本片力求讲述一宗严厉的现实寓言，但是关于日本政坛的挖苦仍然青涩并浅近到刻板。不外，那种借科幻之皮，将荒谬发扬到淋漓尽致，反而在一寡贸易化的超硬怒潮中，散发出了带有昭和风味的、隐喻与明喻错位倒置的特殊魅力。
很显然，同扎克·施耐德的《正义联盟》类似，那种极具小我风气化的做者片子，显然不是献给群众的。读懂它的“萌”就像是剥洋葱，层层解读之后，才气品尝到深躲在奇看背后的心爱。
口碑两极分化，为什么？
通过了上文的阐发，也不难看出，舍弃了崇奉“光”、“父亲”等英雄主义叙事的庵野秀明，也必需要面临失往大部门青少年市场和路人盘的现实。在笔者年幼时，陪同笔者生长的迪迦、奈欧斯、盖亚，以至被重铸的赛文，都在一遍遍强化着奥特曼与强者之间的联络。
所以当《新奥特曼》“顶流回回”之时，孩子们看不懂，路人们不认同—— 以至连部门死忠粉，也发出了“清醒”的声音——醒醒，痞子，你已经脱宅了，想拍EVA实人版咱好好拍，想再塑一个勇猛少年的奇观，对不起，那很难。
于是《新奥特曼》更大的问题仍然出在了叙事手法之上——到底能不克不及用番剧式的构想、天马行空的分镜往拍片子？很显然，离开了二次元中二的语境，让面中畸变并让人议论纷繁的仰视视角，隐匿的恶兴趣，快速剪辑与闪回，跳脱的叙事，90分钟的故事里请出至少三个怪兽，两个非人类文明，并展开浩荡无比扑朔迷离的人物关系和叩问灵魂的哲学看，实的会不服水土——那也是往年的《沙丘》面对的费事。
但是比叙事章法和逻辑愈加棘手的问题仍然在故事的核心，庵野秀明到底想闪现一个什么样的奥特曼？已知《新奥特曼》的剧场版可能有三部，已知庵野老贼的大招可能会放在明年或后年上映的下一部。
已知奥特曼爱人类，以至好像神爱世人，他情愿让全体的人类都成为“光”，于是借神永新二之名停止一系列关于父权、消费主义、现代化的荒谬对抗，以至不吝陆续毁神，不介意再次塑造出一个明日香病床前的碇实嗣，诡计再次让所有的看寡进进银屏之后戏谑一句“看够了吗”警醒世人。
但是看寡们看到的却是，奥特曼情愿相信普通人，但接过贝塔莫棒的浅见弘子显然无法承担得起那种重任，酿成了游离迷惘的巨人，被放下的神永新二在一片迷离之中承受世人的饮彩——所谓对抗，所谓自信心的背后，仍然是一片虚无，更别提刚刚规划下的宇宙看和生命看的浩荡叙事，至少自始至末，庵野秀明都没有答复“为什么奥特曼那么喜好人类”那个问题。
所以，庵野秀明到底想塑造一个如何的奥特曼，停止一次如何离经叛道的片子尝试，与樋口实嗣之间到底怎么交涉？至少那一部《新奥特曼》没有给出明白的谜底。