午马鬼片全集国语版？
人吓人，僵尸先生，僵尸家族，灵幻先生，倩女幽魂，僵尸叔叔，画中仙，火烛鬼，富贵开心鬼，天师捉奸，倩女幽魂2，驱魔警察，麻衣传奇，音乐僵尸，鬼干部，新僵尸先生，驱魔道长，画皮之阴阳鬼王，钟馗嫁妹，阴阳判官，倩女失魂，鬼妹，笔仙惊魂。。。这些鬼片里午马都出现过
香港电影发展史资料？
香港电影的发展历程大致可分为四个阶段（最早的起源时期略过）：
之一，荣耀黄金时代（70年代）。
这一阶段是香港电影开始走向辉煌的时代，主要以功夫武打戏为主，代表人物就是大名鼎鼎传说已久的李小龙，代表作就是你熟我熟大家熟的《精武门》、《猛龙过江》、《唐山大兄》、《死亡游戏》，创造了香港电影事业的神话。
第二，尊贵铂金时代（80年代）。
这一阶段的香港电影市场百花齐放，武打片热潮未退，喜剧片和恐怖片也迎来了春天，不过喜剧片和恐怖片也都和武打元素分不开，另外值得一提的是“僵尸”电影就是从这个时候产生的。代表人物有狄龙、成龙、洪金宝、林正英等，代表作有《上海滩十三太保》、《龙少爷》、《鬼打鬼》、《僵尸先生》。
第三，永恒钻石时代（90年代）。
这个时期香港电影可谓是达到了巅峰，伟大的作品和伟大的演员丛出不穷，不过商业化有点过度。代表人物有周润发、周星驰、成龙、李连杰、张国荣、梅艳芳等等等等（实在太多，不一一列举了），代表作有《赌神》、《赌圣》、《A计划》、《黄飞鸿系列》、《唐伯虎点秋香》等等。
第四，迷茫时代（21世纪以后）。
这个时候的香港电影已经趋于平淡，甚至可以说走上低谷，除了偶尔有佳作奉献，基本上都是粗糙制造，一点也没有曾经港片的味道了。代表人物还是老一套班子，代表作有《无间道》、《新警察故事》、《门徒》、《澳门风云》等
1、初创时期（1897-1945），
2、延续时期（1946-1955），
3、黄金时期（1956-1966），
4、过渡转型时期（1967-1979），
5、繁荣时期（1980——1993），
6、风格化时期（1994——2006）。在论述中，每个时期的流变都放在当时的政治、经济与社会背景中加以描述，其中特别注重论述香港和内地、台湾以及海外的互动关系，从而凸显了立论的主轴：香港电影是在中原文化、岭南文化和西方文化三者的历史、文化和权力的“嬉戏”中此消彼长中成长发展的，因此有着复合文化体的特质。其变化的总趋势是中原文化的强势地位由强而弱，文化特性由体现国家民族意识和官方意识形态的精英性逐渐转向根植于民间市井的世俗性和商业性。
50年代的香港电影业的繁荣期。在这10年间，香港一共出品了2，130部剧情长片，其中包括：粤语片1，535部、国语片452部、厦语片137部、潮语片6部。此外还摄制了新闻纪录片30部。
其中，厦语片是在1950年才首次在香港出现的新品种，首部作品是「一中电影公司」出品的〈相逢恨晚〉，由国语片名演员白云和鹭红主演。这些厦语片广泛发行於台湾和南洋等地，对50年代中期台湾崛起的闽南语片具有间接性的影响。至於潮语片，直至1955年才出现，首部作品是「 江电影公司」出品的〈王金龙〉，由夏帆和萧鸣主演。
1、初创时期（1897-1945），
2、延续时期（1946-1955），
3、黄金时期（1956-1966），
4、过渡转型时期（1967-1979），
5、繁荣时期（1980——1993），
6、风格化时期（1994——2006）。在论述中，每个时期的流变都放在当时的政治、经济与社会背景中加以描述，其中特别注重论述香港和内地、台湾以及海外的互动关系，从而凸显了立论的主轴：香港电影是在中原文化、岭南文化和西方文化三者的历史、文化和权力的“嬉戏”中此消彼长中成长发展的，因此有着复合文化体的特质。其变化的总趋势是中原文化的强势地位由强而弱，文化特性由体现国家民族意识和官方意识形态的精英性逐渐转向根植于民间市井的世俗性和商业性。
无敌战士