在一部描绘主人公放弃既有成就，投身绘画并远赴南太平洋塔希提岛，与当地土著共度余生的小说中，主角的选择引发了深思：这种超脱常规的行为，是对理想的执着还是个人欲望的膨胀？高更是疯子、天才，抑或是无情之人？
实际上，高更更像是追逐月光的旅者，寻求艺术的纯粹与真实。
1883年，35岁的高更在巴黎，曾是股票交易所的耀眼明星，收入丰厚，家庭美满，与妻子育有五名子女，生活在奢华与优雅之间，他的妻子梅特，受过良好教育，热爱社交与时尚，两人曾经也有过甜蜜的日子，高更早期的画作中不乏她的身影。
转折突如其来，这一年，法国遭遇金融危机，股市动荡，高更的职业生涯遭受重创，他选择了离开熟悉的领域，全身心投入绘画，起初，这只是业余爱好，随着与印象派艺术家的交往，特别是毕沙罗的影响，高更的艺术之路逐渐清晰。
生活的转变并非一帆风顺，经济的突然拮据迫使家庭迁居，矛盾冲突加剧，直至婚姻破裂，高更独自面对生活的艰难，他在贫困中挣扎，为了艺术几乎倾尽所有，甚至将儿子送进寄宿学校，自己则流落街头。
1886年，高更抵达布列塔尼，这里纯朴的自然激发了他原始的美学观念，他逃离文明的束缚，如同脱缰的野马，道德和社会规则似乎不再适用，他的行为有时显得粗犷甚至无情，比如他对梵高的严厉批评，以及对舒芬内克家庭的背叛。
尽管如此，高更的创作成就无人能否认，1891年，他到达塔希提，这片未开发的土地成为他心中的乌托邦，当地的风土人情深深影响了他的艺术，也塑造了他复杂而多面的形象，他在岛上过着放纵的生活，但他的作品却饱含深情与哲理，如《黄色的基督》、《完美日子》等。
高更的故事提醒我们，艺术与生活的抉择并非易事，它可能伴随着痛苦与牺牲，正是这些经历让他能够触及生命深层次的主题，如生死循环，如《我们来自何处？我们是谁？我们要去哪里？》所表达的那样。
1903年，高更逝世，其艺术遗产无可争议地载入史册，他既是伟大的艺术家，也是有缺陷的人，在追求艺术的道路上，他或许迷失、狂乱，但最终，他抓住了属于他的那一缕月光。
至于寻龙青赛道和狂浪青赛道的比较，两者各有侧重：寻龙青赛道着重于创新思维和实践应用，鼓励学生自主探索；狂浪青赛道则重视基础扎实和全面发展，遵循规范化的教学体系，无论是选择哪条路径，重要的是在学习过程中积累实践经验，提升创新能力，同时巩固基础知识，为未来职业道路做好准备。