文/马庆云
因为在东北二人转中，那出小曲现实上是荤段子连篇的，等于是匪贼们消遣解闷的工具，大雅之人连听一嗓子都觉得是对耳朵的污染。那么，那个二人转版本的《清水河》到底讲的是个什么事儿呢？我们无妨以学术切磋的体例聊一下。
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在二人转的版本中，以唱腔的体例陈说了从天黑到天亮的私通过程。那也是为什么《清水河》不克不及做为二人转的代表曲目登上重要舞台的底子原因。但它不断传唱在二人转的民间小舞台上。我在某些东北女主播的节目中，也听过那些小段儿。做为一项艺术往研究，无伤大雅，但做为某些淫词烂曲往传布，确实有些不当。
其实，郭德纲革新“清水河”要比片子《智取威虎山》上映的2014年还要早良多。那个“清水河”的故事构成唱段，应该是民国初年，事发地也是北京。其时的老北京，是各类曲艺娱乐形式的最中心，故事唱词出来之后被街边娱乐艺术形式所吸收也是一定。其时，在老艺人的相声做品中，也有呈现，但在建国初年的老舍、罗常培等先生对相声的艺术革新之后，那个曲目“被丧失”了。
郭德纲成名之后，搜集整理了很多民国年间的传统段子。那出“清水河”估量即是他从老相声艺人那里搜集整理来的。老郭最早在舞台上演出那个《探清水河》已经是2022年前后的工作，要早于片子《智取威虎山》。
郭德纲对“清水河”的改编，下了一些四肢举动。那个男女私通，最末双双死亡的故事，颠末老郭之手后，成为一个凄美的恋爱唱词，有如梁祝一般的共赴鬼域。出格开篇，桃叶儿尖上尖，柳叶儿就遮满了天，把《诗经》里边赋比兴的手法调度的十分唯美，为曲调奠基了十分具备美学化逃求的基调。
然而，郭德纲的此次改编，现实上丧失了原做品十分市井化的那种嘲弄体例，将一个挖苦性的做品损坏成了一个恋爱颂扬的软绵无力的做品。从艺术批改的角度讲，郭德纲不是在庇护艺术，而是在毁掉艺术。为什么那么说呢？
原版的《清水河》，实正的“点睛之笔”已经在片子《智取威虎山》张涵予率领匪贼的唱词中出表现出来了。张涵予唱，有个卖大烟的宋老三，怎么怎么样。那其实是那个民间小调特有的底层伶俐。民间创做，秉承着善有善报恶有恶报的原则。那个卖大烟的宋老三夫妻，得到的报应就是没有儿子，生个闺女大莲，还跟小六子那种不成器的私通，最末丢人现眼，跳河他杀。
看大白那个点睛之笔，我们就能够理解原版小调中的荤腥部门是为了什么了。原版中，几更天几更天那对青年男女都做什么见不得人的工作，极尽详尽，现实上是用黄色的体例对宋老三如许的人停止嘲弄。那是民间底层艺术创做的根本特征，不只承袭善有善报恶有恶报的创做原则，并且喜好用那些荤口往嘲弄需要挖苦的人。
郭德纲将“清水河”革新成一个凄美的恋爱故事，也是要称心现代某些男女的审美兴趣。现代，各人喜好在一切的艺术中都看到点恋爱的玩意出来，最末，恋爱反而成了支流，成了哀痛逆流成河的玩意。我们很难说张云雷的《探清水河》能比郭敬明的《哀痛逆流成河》高明几。
原做实正的精华，现实上恰是那种底层艺术特有的对销售大烟人群的挖苦体例。建国初年，老舍、罗常培等人没有革新那段传统相声，或许也是出于尊重原做艺术的考虑。假设革新成了可以登台演出的节目，也就丧失了那种拿荤口停止挖苦的艺术形式，让那种艺术实正失传了。因而，我说，郭德纲为了可以多一个能够登台表演的曲目，往掉了荤口挖苦的“精华”，打造了一个十分契合现代青年男女的恋爱小段儿。
艺术改编，是把双刃剑，在听《探清水河》的同时，我们也应该晓得，原版还躲着那么一个挖苦的艺术形式。